Tantsulavastus “Hool” // Helena Krinal ja Zuga Ühendatud Tantsijad

 

Oma elu jooksul kanname me kõik kellegi eest hoolt või siis kantakse meie eest. Vahel on see nii raske, kellegi eest hoolitsemine. Ja siis on hoopis nii raske, kui meie hoolt enam keegi ei vaja. Rääkimata sellest, kui raske on anda ennast kellegi teise hoolde.
Ja sellest hoolimata on hoolitsemises, hoole kandmises ja hoolimises nii palju armastust. Armastust, mis meid kõrgendab ning pakub lunastust minevikus tehtud vigade eest. Hool kannab meid läbi kogu elu, sünnist surmani.

Tantsulavastus „Hool“ keskendub sellele, kui raske, kerge, masendav ja kõrgendav on kellegi teise eest hoole kandmine.

Ajjar, Helen ja Tiina on Zuga Ühendatud Tantsijad, kel tekkis soov kolmekesi lavastuses tantsida. Nad kutsusid Helena endale lavastajaks. Pooljuhuslikult alanud koostöö kujunes nii huvitavaks ja rikastavaks mõlemale osapoolele, et nüüdseks on ühiselt uuritud ja loodud kuus aastat ja jõutud kolmanda lavastuseni – “Hool”. Eelnevalt on loodud “Müra” (2019) ja “Häbi” (2021). “Müra” pälvis 2020. aastal Eesti Teatriauhinna nominatsiooni tantsulavastuste kategoorias.

Helena Krinal on Eesti-Palestiina kunstnik, keda huvitab inimeseks olemise kehaline uurimine, käitumuslike situatsioonide kehalise tunnetuse taasloomine ja väljendamine etenduslikus kontekstis. Sealjuures pole eesmärgiks nende mehhanismide (olgu selleks häbi, süü või turvalisuse puudumine) demonstreerimine, moraalitsemine või millegi näitlikustamine, vaid selle kehalise tunde kehaline edasikandumine publikule.

Zuga Ühendatud Tantsijad on tantsijaid ja koreograafe koondav ühendus, mis on koos tegutsenud 1999. aastast. Neid on kutsutud oma etendustega paljudesse riikidesse ning nad on pälvinud oma tegevuse jooksul mitmeid teatri- ja tantsuauhindu.

Lavastaja ja koreograaf: Helena Krinal
Tantsijad: Ajjar Ausma, Helen Reitsnik, Tiina Mölder
Helilooja: Liis Ring
Kunstnik: Marta Konovalov
Valguskunstnik: Reelika Palk
Graafiline disain, fotod, videod: Kadi Aare
Korraldus ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

Esietendus: 21. septembril 2024 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

Kestus: 50 minutit
Soovituslik vanus: alates 12-ndast eluaastast

Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, SPARSE Plus, Creative Europe

Eesti Tantsuagentuuri ja kohalike kultuurikorraldajate eestvedamisel toob TantsuMENÜÜ tantsuetendused kõikjale Eestis.

www.tantsumenüü.ee

Kajastused: 

„Hool“ kui inimolemuse selgroog. Keiu Virro, Sirp, 1.11.2024

ARVUSTUS | „Hool“ on lavastus tooretest inimlikest tunnetest. Ilona Vapper, Eesti Päevaleht, 3.10.2024

 

Dance performance “Care”
Helena Krinal & United Dancers of Zuga

Director and choreographer: Helena Krinal
Dancers: Ajjar Ausma, Helen Reitsnik, Tiina Mölder
Composer: Liis Ring
Designer: Marta Konovalov
Lighting Designer: Reelika Palk
Graphic Design: Kadi Aare
Production and technical implementation: Eesti Tantsuagentuur (Estonian Dance Agency)
Duration: 50 minutes

Premiere: September 21, 2024 at the Estonian Dance Agency Theater Hall (Hobujaama 12, Tallinn)

Throughout our lives, we all care for someone or are cared for. Sometimes it’s so hard, taking care of someone. And then it’s so hard when no one needs our care anymore. Not to mention how hard it is to give yourself into someone else’s care. And despite all this, there is so much love in caring, providing care, and being cared for. Love that elevates us and offers redemption for past mistakes. Care carries us through life, from birth to death.

The dance performance “Care” focuses on how difficult, easy, depressing, and uplifting it is to care for someone else.

The collaboration between Zuga and Helena Krinal, which started by chance, turned out to be so interesting and enriching for both parties that they have now been researching and creating together for six years and have reached their third performance – “Care”. Previously, they created “Noise” (2019) and “Shame” (2021). “Noise” was nominated for the Estonian Theatre Award in the dance performance category in 2020.

Helena Krinal is an Estonian-Palestinian artist who is interested in the physical exploration of being human, recreating and expressing behavioral situations through physical sensation in a performative context. The goal is not to demonstrate these mechanisms (whether it’s shame, guilt, or insecurity), moralize, or illustrate anything, but to physically transmit this physical feeling to the audience.

Zuga United Dancers is an association of dancers and choreographers that has been active since 1999. They have been invited to perform in many countries and have received several theater and dance awards for their work over the years.

Supported by: Estonian Cultural Endowment, Estonian Centre of Folk Culture, Pakenditööstus, SPARSE Plus, Creative Europe

Led by the Estonian Dance Agency and local cultural organizers, TantsuMENÜÜ brings dance performances all over Estonia.

www.tantsumenüü.ee

Fotod: Ekaterina Soorsk, Raido Bergstein

Tantsulavastus “Väli” // Valeria Tagel ja Maria Uppin-Sarv

Kaasaegset maailma iseloomustav “kiiremini, kõrgemale, kaugemale” on üle võtnud üksikisiku elukorralduse, sundides meid kas kaasas püsima või maha jääma. Küllus on varmalt asendunud üleküllusega – infot, asju ja kiirust on nii palju, et ootustest, eesmärkidest ja sihtidest jäävad tihtilugu alles vaid rusuvad kohustused. Kuidas hoida iseennast, kui ümbritsev keskkond seda ei soodusta? Kuidas tulla toime ja minna õnnestunult edasi, kui meie õlule on asetatud vastutus iseenda ja kogu maailma tuleviku pärast? Kas selle virr-varri keskel jääb ruumi ka ilule?
Tantsulavastus “Väli” viib meid kaasuva ilu väljadele. Teekonnale, kus halva olukorra juhusliku kõrvalnähuna avalduvad ilu, õnn ja rõõm, pakkudes toetust ning aidates säilitada lootust.

Valeria Tagel on tantsuõpetaja ja tantsukunstnik, kes on lõpetanud Tartu Ülikooli Viljandi Kultuuriakadeemia tantsukunsti erialal. Valeria on end erialaselt täiendanud nii Eestis kui välismaal ja osalenud mitmetes residentuurides. Viimastel aastatel on Valeria teinud koostööd erinevate etenduskunstnikega koreograafi, tantsija, lavastaja, kunstniku ja dramaturgina. 2018. aastal osales Valeria Tagel TantsuMENÜÜ programmis olles Maria Uppin-Sarve ja Marie Pulleritsu lavastuse “Ainukordus” üks etendajatest.

Maria Uppin-Sarv on vabakutseline tantsukunstnik ja tantsuansambel Lee kunstiline juht. Ta on lõpetnud José Limón Dance Foundationi professionaalse tantsijaõppe programmi New Yorgis ja koreograafia eriala magistriõppe Tallinna Ülikoolis. Maria on tantsinud Rahvusooper Estonia ooperites ja operettides, revüüteatris Starlight Cabaret ja erinevates kaasaegse tantsu lavastustes. Koos Marie Pulleritsuga lõi ta 2018. aastal tantsulavastuse “Ainukordus”, mis kuulus TantsuMENÜÜ esimese hooaja programmi.

Koreograafia, lavastus, tants: Maria Uppin-Sarv, Valeria Tagel
Muusika: Argo Vals
Kunstnik: Ursula Goldstein
Dramaturg: Kristjan Sarv
Valguskunstnik: Priidu Adlas
Graafiline disain, fotod, videod: Kadi Aare
Korraldus ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

Esietendus: 26. oktoobril 2024 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

Kestus: 50 minutit
Soovituslik vanus: alates 15-ndast eluaastast

Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, SPARSE Plus, Creative Europe

Eesti Tantsuagentuuri ja kohalike kultuurikorraldajate eestvedamisel toob TantsuMENÜÜ tantsuetendused kõikjale Eestis.

www.tantsumenüü.ee

Lavastuse soundtrack. Autor: Argo Vals.


Kajastused: 

ARVUSTUS | Tantsulavastus „Väli“ on kui helge unenägu. Maarja Eliisabet Roosalu, Eesti Päevaleht, 15.01.2025

 

Dance performance “Field”
Valeria Tagel and Maria Uppin-Sarv

Choreography, direction, dance: Maria Uppin-Sarv, Valeria Tagel
Music: Argo Vals
Design: Ursula Goldstein
Dramaturgy: Kristjan Sarv
Light design: Priidu Adlas
Graphic Ddesign: Kadi Aare
Production and technical implementation: Eesti Tantsuagentuur (Estonian Dance Agency)
Duration: 50 minutes

Premiere: October 26, 2024 at the Estonian Dance Agency Theater Hall

The “faster, higher, further” that characterizes the modern world has taken over the individual’s life, forcing us to either keep up or fall behind. Abundance has quickly been replaced by excess – there is so much information, things, and speed that expectations, goals, and targets often leave only crushing obligations. How to take care of yourself when the surrounding environment doesn’t encourage it? How to cope and move forward successfully when we are burdened with the responsibility for the future of ourselves and the entire world? Is there room for beauty amidst this chaos?

The dance performance “Field” takes us to the fields of captivating beauty. A journey where beauty, happiness, and joy manifest as accidental side effects of a bad situation, offering support and helping to maintain hope.

Valeria Tagel is a dance teacher and dance artist who graduated from the University of Tartu Viljandi Culture Academy with a degree in dance art. Valeria has pursued professional development both in Estonia and abroad and has participated in several residencies. In recent years, Valeria has collaborated with various performing artists as a choreographer, dancer, director, artist, and dramaturg. In 2018, Valeria Tagel participated in the TantsuMENÜÜ program as one of the performers in Maria Uppin-Sarv and Marie Pullerits production “Ainukordus”.

Maria Uppin-Sarv is a freelance dance artist and the artistic director of the dance ensemble Lee. She graduated from the José Limón Dance Foundation’s professional dancer training program in New York and holds a master’s degree in choreography from Tallinn University. Maria has danced in operas and operettas at the Estonian National Opera, at the Starlight Cabaret revue theater, and in various contemporary dance productions. Together with Marie Pullerits, she created the dance performance “Ainukordus” in 2018, which was part of the first season of the TantsuMENÜÜ program.

Supported by: Ministry of Culture, Estonian Cultural Endowment, Estonian Centre of Folk Culture, Pakenditööstus, SPARSE Plus, Creative Europe

Led by the Estonian Dance Agency and local cultural organizers, TantsuMENÜÜ brings dance performances all over Estonia.

www.tantsumenüü.ee

Fotod: Raido Bergstein

Enda ruum → mina selles ruumis → meie ruumis → teie vaatamas meid ruumis

Liisa Laine tantsulavastus “Ruum ruumis” muudab ruumi – meie sees, meie ümber, meie vahel. Otsib viise, kuidas mängida geomeetriaga meie kehas ja liikumises, austada piire ja astuda üle piiri, murda end läbi valguse ja püsida nähtaval. Avastab, millisel viisil saab muuta ruumi ruumiliseks ja kuidas end sinna paigutada.
Alustab tühjusest, et täita see. Millega?

Koreograaf ja lavastaja: Liisa Laine

Tantsijad: Gertrud Kuusmaa, Indrek Kornel, Kaisa Kattai, Karoline Suhhov, Kätlin Raja, Pääsu-Liis Kens

Heli- ja kostüümikunstnik: Liisa Laine

Valgustehniline teostus: Mihkel Viinalass

Laserid: Erki Kukk

Tehniline teostus: JK Üritustehnika

Õmbleja: Kaidi Laine

Produktsioon: Eesti Tantsuagentuur

Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus

Etendused Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis (Hobujaama 12, Tallinn):
3. märtsil 2022 kell 19:00 (ESIETENDUS)
4. märtsil kell 19:00
6. märtsil kell 17:00

18. märtsil kell 19:00 Eesti Rahva Muuseumis Tartus

Piletid: https://fienta.com/et/s/tantsulavastus-ruum-ruumis
Täispilet 14 EUR.
Õpilased/Üliõpilased/Õpetajad/Pensionärid 10 EUR.
Grupisoodustus alates 6. inimesest 8 EUR.

Lavastuses kasutatud helilooming:

  • Recondite – Levo
  • Jamie xx – Idontknow
  • Maarja Nuut – Muutuja
  • Michel Banabila – Dragonfly
  • CoH – No Monsters No Rock (Part I – Mezzo Fort Passionoto)
  • Drums of Drakkar vikings and medieval music
  • Iron Queen – Celtic Battle music
  • Danheim – Berserkir
  • Myrkr
  • Vivaldi, The  Four Seasons, recomposed by Max Richter – Spring 0 ja Spring 1

Järgime Eesti Vabariigi Valitsuse kehtestatud korda avalike teatrietenduste korraldamisel.

TantsuMENÜÜ tantsuetenduste eesmärgiks on tuua kaasaegne tants uue publikuni väljaspool harjumuspäraseid tantsulavasid.
Lisainfo: https://tantsuagentuur.ee/tantsulavastused/#tantsumenuu

Liisa Laines on peidus mitu rolli korraga. Ta on igapäevaselt tantsuõpetaja Eesti Tantsuagentuuris, Stuudio dotEs ja Tantsuansamblis Tuisuline. Teisalt ka koreograaf ja lavastaja luues kaasaegseid tantsuetendusi ning tehes koostööd mitmete kompaniide ja meelelahutuslike organisatsioonidega (Utopia Entertainment, Revüüteater Starlight Cabaret jm). Tantsijana paneb ta ennast proovile jagades lavaruumi erinevate artistidega. Hetkel on Liisal käsil mitu suurt protsessi – näiteks lööb kaasa XIII noorte laulu- ja tantsupeo kunstilises meeskonnas olles neidudeliigi 1. assistent. Liisa Laine mitmekülgsus võimaldab tal hoida oma tantsuelu põneva ja väljakustuvana.
“Liikumine läbi tantsu ja koreograafia on nagu kehaga luuletuste loomine. Sinna saab poetada oma tunded, mõtted, emotsioonid jne. Hindan mitmekülgset ja avatud liikumist, lisaks pean oluliseks tugevat tantsutehnikat, mis on omavahel põimitud loovusega. Tantsukunst on üheaegselt väliselt visuaalne kui sisemiselt tunnetuslik.” – Liisa Laine

Seoses kehtivate piirangutega palume kõigil külalistel vanuses 18 + olla valmis esitama COVID tervisetõend. Tõendilt peab nähtuma, et oled COVID-19 vastu vaktsineeritud või haiguse läbi põdenud viimase 6 kuu jooksul. Teatri ruumides kanname maski.

Korraldajal on õigus küsida koos tervisetõendiga ka isikut tõendavat dokumenti.

Austraalia lavastaja-koreograaf Marshall Stay tantsulavastus “and once again we are alone” kõnetab ja provotseerib grupikäitumise ja globaalse kultuuri mõisteid, keskendudes rituaalidele ja kultusele meist väljaspool.

Lavastuse tantsijateks ja kaasautoriteks on Seo-hwon Ji, Joonas Tagel, Valeria Januskevits (ETA), Hanna Junti, Ruta Ronja Pakalne (ETA), Arolin Raudva. Laval on 22 suurepärast etendajat, kelle seas ka ETA Kompanii tantsijad.

Lavastusprojekt on Eesti Tantsuagentuuri ja Uue Loomingu Maja kaasproduktsioon ning on osa Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia kaasaegse etenduskunsti festivalist CPPM Manifestal.

Esietendus 24. mail 2021 Manufaktuuri Kvartali Katlamajas.

Rohkem infot: https://andonceagain.com ja Facebookis: https://fb.me/e/5AvazPgag
Festivali info: CPPM Manifestal

Ainukordus on taas vaatajate ees 26. oktoobril kell 19 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

Tantsulavastus “Ainukordus” keskendub kordusele kui kõikjaleulatuvale nähtusele. Kordus võib aheldada, aga ta võib ka vabastada. Selles peitub jätkusuutlikkus, elu alustoimimine. Võib-olla ei pea kõik olema kogu aeg uus ja eristuv; võib-olla ei pea kogu aeg otsima ainult enneolematut?

Idee ja koreograafia: Maria Uppin, Marie Pullerits
Tantsijad: Häldi Kasak, Kadri Sirel/ Marie Pullerits, Valeria Januškevitš, Maria Uppin
Muusika: Sander Saarmets
Valguskujundus: Ants Kurist
Kunstnik: Kaia Tungal
Repetiitor: Elo Unt
Produktsioon: Eesti Tantsuagentuur
Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Kultuuriministeerium, Trükikoda JOON

Lavastus on valminud Eesti Tantsuagentuuri TantsuRUUMi ateljeeprogrammi raames, mida toetab Kultuuriministeerium.

Piletid müügil Ticketbestis

ETA õpilastele pilet 5€ (ETA kontorist)

S ü g i s e s e d L I S A E T E N D U S E D
21. ja 22. oktoober kell 19:00

★ Kutsume Sind taas unelmate saarele ★
Kaasaegse tantsu lavastus Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

dream dancers: THE PROCESS OF UNCLENCHING A FIST
on tantsuline ühismõtisklus kaasaja inimese seisundi üle,
mis asetub unelmate pinnalt loodud saarele,
luues võimaluse uuteks olemisteks.

Õhus on küsimused loodava reaalsuse olemusest ja kasulikkusest – kuidas suhestub indiviid suurema võrgustikuga ja vastupidi? Kui sõltumatu ja sõltuv on tants meist endist ja ümbritsevast ilmast? Missugusest tantsust me unistame ja miks? Millele osutab tants oma iseeneslikkuses?

Järgides muusika magusaid noote ja maandavaid seisakuid, oleme koos teisenevas, lainetavas, täituvas ja tühjenevas ruumis, kaasaegsete tantsude kasvuhoones, kus unelmad saavad tärgata, teostuda ja lahustuda. Mille füüsiline tõlgendus on vaevu puudutavate kehade duett? Kuidas jõuab vaatajani nähtamatu tants?
Lubades mõttelist hägusust ja astudes julgelt illusoorsuse mängumaale, võime leida end võimalikkuse saarelt, kus kohtuda iseendaga, kus tants saab olla nähtav ja kuuldav iseeneses ning kehad luua maastiku põletavatele soovidele, mis väljuvad sõnadega seletatava piiridest.
Põrand on vaba pehmeks koosolemiseks ja teravaks enesevaatluseks.

dream dancers ehk unistavad tantsijad on Christin Taul, Joanna Kalm, Madli Paves ja Rūta Ronja Pakalne, kes on kokku saanud TantsuRUUMi (Eesti Tantsuagentuur) residentuuriprogrammi raames. THE PROCESS OF UNCLENCHING A FIST on koos tantsimise ja unistamise tulem, mille esialgseks sooviks oli anda tantsule kui unistusele võimalus saada reaalsuseks, hoolimata sobilike sõnade nappusest, ideede hägususest, selgete põhjuste puudumisest. Sündinud tantsuline narratiiv on tantsu jätkuva praktiseerimise tulem, mida võib lugeda kui nelja tantsukunstniku koostööst kujunenud peegeldust tänasest kaasaegsest inimesest, seda mõistagi väikse valimi näol, ent usaldades, et kehades kajavad ka enesest kaugemad nähtused, teemad ja küsimused.

unistajad / dreamers:
Koreograaf-etendajad: Christin Taul, Joanna Kalm, Rūta Ronja Pakalne, Madli Paves
Liikumisjuht: Leif Firnhaber
DJ/helikujundaja: Triin Niinemets
Kunstnik: Adele Robam
Valguskunstnik: Karolin Tamm
Foto: Helen Västrik
Plakati disain: Janis Rizhovs
Kaasproduktsioon: Eesti Tantsuagentuur

Piletid saadaval www.ticketbest.ee ja kohapeal!

ETA õpilastele pilet 5€

Rohkem infot siit

Täname:
Eesti Kultuurkapital, Ģertrūdes tänava teater, Läti Koreograafide Assotsiatsioon, Dzirnas tantsukool, Joon, Kohvik TOPS, Valmiermuiža

___________________________________________________________________

★ We invite you to the dream island ★

Contemporary dance performance at Estonian Dance Agency theatre space

Performances on 21st and 22nd October 2019

dream dancers: THE PROCESS OF UNCLENCHING A FIST
is a dance performance that contemplates the contemporary human condition; it is a common musing, placed on an island emerged from dreams that offers grounds for new ways of being.

We question the essence and usefulness of the reality that is being created. How does the individual relate to a bigger network and vice versa? How independent or dependent is dance in relation to us and the world? What kind of dance do we dream of and why? What does our dance in itself refer to?

Following the sweet notes and grounding beats of music, we step into an ever-changing, undulant, emptying and replenishing space – the green house of contemporary dances, where dreams can sprout, materialise and dissolve. What does a barely touching duet speak of? How can we observe the invisible dance?

Allowing ambiguity in thought and venturing into a playground of illusions, we find ourselves on an island of possibilities, where dance can be seen and heard as it is; where bodies create a landscape for the burning wishes, that cannot be explained with words, to arise.

The floor is free for soft co-existence and keen self-observation.

dream dancers Christin Taul, Joanna Kalm, Rūta Ronja Pakalne and Madli Paves came together during the residency programme of TantsuRUUM (Estonian Dance Agency). THE PROCESS OF UNCLENCHING A FIST is the result of dancing and dreaming together. A process that initiated from the wish to give dance the chance to become reality, regardless of the shortage of words, blurriness of ideas or the absence of clear reasons. The performance can be seen as the result of the continuous sharing of practises between four dance artists, who attempt to mirror the contemporary human – trusting, however, that the body echoes more than can be attributed to our mere selves.

dreamers:
Choreography/performance: Christin Taul, Joanna Kalm, Rūta Pakalne, Madli Paves
Movement direction: Leif Firnhaber
DJ/sound design: Triin Niinemets
Scenography: Adele Robam
Light design: Karolin Tamm
Photos: Helen Västrik
Poster design: Janis Rizhovs
Co-production: Estonian Dance Agency

Tickets available on www.ticketbest.ee and at the door.

Thanks:
Cultural Endowment of Estonia, Ģertrūdes Street Theatre, The Latvian Association of Choreographers, Dance school Dzirnas, Joon, Café TOPS, Valmiermuiža

6. oktoobril kell 19 “Object.ify”

Idee ja lavastus: Sandra Põld

Laval: Kaisa Kattai, Kärt Kurvits, Lisette Laanela, Viktoria Prodanova, Maarja Eliisabet Roosalu, Kristin Tagam, Kerstin Vnukova.
Kostüümikunstnik: Maarja Põld
Taustajõud: Janar Areng
Helitöötlus: Israel Banuelos
Juhendaja: Heili Einasto


Tantsulavastus “Object.ify” räägib naise kujutamisest objektina läbi meespilgu filtri ehk läbi mehe pilgu – naine on objektistaja ja objektistatav samal ajal. Lavastuses “Object.ify” põimuvad tants, ühiskondlikult oluline probleem, huumor, teatraalsus ja kõik see omakorda klišeelikus võtmes.

Soovitatav alates 12. eluaastast.

Piletid on müügil Ticketbestis

ETA õpilastele pilet 5€ (ETA kontorist)

4. oktoobril kell 19 “Mahlad Välja”


Koreograafia, lavastus ja muusikaline kujundus: Julia Koneva
Tantsijad: Janette Norkko, Karmen Teesi Pregel, Eliisabel Jõela, Marko Reitalu, Aune Tenslind ja Birgita Siim
Kostüüm: Kätlin Kikkas
Valguskujundus: Priidu Adlas

Kestus: ~45 min

“Mahlad välja” on tantsulavastus noortele, mille fookuses on võidelda noore kogukonna klassikaliste normide vastu. Milline oled sina? Tavaline või ebatavaline, eriline või mitte eriti?

Kas sa oled tark? Popp? Ilus? Hinnatud? Suurepärane?

Kas sa oled nähtav? Märgatud?

Kas sa oled värske? Vaba? Uus? Julge?

Kas sa oled “special snowflake”?

Aga mis on ilus? Ja mis on kole? Ja kes selle määrab? Julgen olla! Julgen olla selline nagu olen

Piletid müügil Ticketbestis

ETA õpilastele pilet 5€ (ETA kontorist)

Dream dancers: THE PROCESS OF UNCLENCHING A FIST
on tantsuline ühismõtisklus kaasaja inimese seisundi üle, mis asetub unelmate pinnalt loodud saarele, luues võimaluse uuteks olemisteks.

Õhus on küsimused loodava reaalsuse olemusest ja kasulikkusest – kuidas suhestub indiviid suurema võrgustikuga ja vastupidi? Kui sõltumatu ja sõltuv on tants meist endist ja ümbritsevast ilmast? Missugusest tantsust me unistame ja miks? Millele osutab tants oma iseeneslikkuses?

Põrand on vaba pehmeks koosolemiseks ja teravaks enesevaatluseks.

dream dancers ehk unistavad tantsijad on Christin Taul, Joanna Kalm, Madli Paves ja Rūta Pakalne, kes on kokku saanud TantsuRUUMi (Eesti Tantsuagentuur) residentuuriprogrammi raames. THE PROCESS OF UNCLENCHING A FIST on koos tantsimise ja unistamise tulem, mille esialgseks sooviks oli anda tantsule kui unistusele võimalus saada reaalsuseks, hoolimata sobilike sõnade nappusest, ideede hägususest, selgete põhjuste puudumisest. Sündinud tantsuline narratiiv on liikumise jätkuva praktiseerimise tulem, mida võib lugeda kui nelja tantsukunstniku koostööst kujunenud peegeldust tänasest kaasaegsest inimesest, seda mõistagi väikse valimi näol, ent usaldades, et kehades kajavad ka enesest kaugemad nähtused, teemad ja küsimused.

Pileteid eelmüügist müüb Ticketbest (piletid jõuavad müüki hiljemalt 4.06)
täispilet 12€
sooduspilet 10€
grupipilet (al 5 in) 8€

Kohapeal
täispilet 14€
sooduspilet 12€

unistajad / dreamers:

Koreograaf-etendajad: Christin Taul, Joanna Kalm, Rūta Pakalne, Madli Paves
DJ/helikujundaja: Triin Niinemets
Kunstnik: Adele Robam
Valguskunstnik: Karolin Tamm
Foto: Helen Västrik
Plakati disain: Janis Rizhovs

Kaasproduktsioon: Eesti Tantsuagentuur

Rohkem infot: https://www.facebook.com/events/358115544879901/?event_time_id=358115554879900

Täname:

Eesti Kultuurkapital, Ģertrūdes teater, Läti Koreograafide Assotsiatsioon, Dzirnas tantsukool, Joon, Kohvik TOPS, Valmiermuiža

Eesti Tantsuagentuuri Kompanii tantsulavastus “A Good Run”

Koreograaf-lavastaja: Joonas Tagel
Laval: Eliisabel Jõela, Maria Solei Järvet, Karmen Teesi Pregel, Maryn-Liis Rüütelmaa, Birgita Siim, Elle Maria Viies
Kunstnik: Terje Kähr ja Valeria Januškevitš
Helikujundus: Argo Vals
Valguskunstnik: Karolin Tamm
Kestus: ~45 min

Etendused toimuvad Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis (Hobujaama 12, II korrus)
4.05 kell 19.00
5.05 kell 19.00

“A Good Run” on tantsulavastus, mis võtab impulsi olümpiadeviisist “Kiiremini. Kõrgemale. Kaugemale.” ning otsib viisi, kuidas toimida ja hakkama saada kiiretempolises ühiskonnakorralduses, kus inimene tunneb piiritult vajadust teha rohkem, intensiivsemalt, vähema ajaga – olla rohkem, et elule mitte jalgu jääda.

ETA kompanii on väljakujunenud ETA Tantsukooli X ja XII lõpetanud tantsijatest. Kompanii väljakutseks on tuua tantsuprofessionaalid kokku pikema perioodiliseks koostööks, vastupidiselt tänastele kaasaegse tantsu tegemise võimalustele, mis toimuvad ühe projekti keskselt. Eesti Tantsuagentuuri kompanii soov on rikastada tantsukunsti valdkonda, andes võimalusi tantsijatele professionaalseks arenguks ja väljundiks kaasaegse tantsukunsti maastikul ning pakkuda tantsuteatri kogemust laiemale publikule. Kompanii tegevus lähtub ETA üldisest eesmärgist kasvatada ja ühendada inimesi ning kogukondi kaasaegse tantsu toel ning julgustada igas vanuses inimesi tantsu nautima.

Sihtasutus Eesti Tantsuagentuur (ETA) on tantsukeskus, mille eesmärgiks on tantsukunsti jätkusuutlikkuse ja kvaliteedi tagamine Eestis, pakkudes kaasaegset ja professionaalset tantsuõpet, loome- ja esinemisvõimalusi tantsukunstnikele, tantsuõpetajatele ning tantsuga tegelevatele lastele ja noortele. ETA tegevused hõlmavad kõiki tantsukunstiga seotud tegevusi: loometegevust, etendustegevust, huviharidust ja tantsijate koolitust, üle-Eestilist valdkonna infovahetust ja koostööd ning tantsukunsti jätkusuutlikkuse tõstmist regionaalselt. ETA teeb aktiivset koostööd teiste erialaliitude ja sarnaste eesmärkidega (tantsu)organisatsioonidega nii Eestis kui ka välismaal.


Vaata reklaamvideot: A Good Run
Lisainfo: tantsuagentuur/kompanii