“Muutus” / “Change” (English translation below)

Etendused ETA teatrisaalis:
13.02.2026 kell 19:00 / PILETID
29.03.2026 kell 14:00 / PILETID

Täispilet 22 €
Õpilane / üliõpilane / õpetaja / pensionär 16 €
Grupipilet 15 € (alates 5. inimesest)

Piletid ostetakse tagasi või vahetatakse ümber vaid juhul, kui etendus jääb ära.

Koreograaf Igor Lideri tantsulavastus “Muutus” kutsub vaataja põnevasse tänavatantsumaailma. Juba lapsepõlvest saadik hip-hopi kultuurile pühendunud neli tantsijat toovad lavale oma aastatepikkuse kogemuse. Nende kohtumisel teatri ja kaasaegse tantsuga sünnibki uus ja erakordne muutus. Mitmetasandiline, kaasaegne ja kõnetav.

TÄHELEPANU! Etenduses kasutatakse lühikese aja jooksul (max 20 sekundit) tugevat strobo valgust!

Igor Lider on hinnatud koreograaf, tantsija ja muusik, kellel on pikaajaline ja rahvusvaheliselt tunnustatud kogemus tänavatantsu valdkonnas. Tema looming ühendab endas erinevaid kunstivorme, pakkudes publikule unustamatuid elamusi nii laval kui ka ekraanil. “Muutus” on olnud Igoril üks viimaste aastate olulisemaid projekte, mis sai ka 2023. aasta Eesti teatri auhindade nominatsiooni. 2025 aasta kevadel esietendus Rakvere Kaasaegse Tantsu Festivalil KANTS Igori teine TantsuMENÜÜ programmi lavastus “Hetk”. Igor oli koreograafiks ka 2025 aasta Eurovisiooni lauluvõistlusel Eestit esindavale Tommy Cashi “Cafe Macchiatole”.

Edgar Budza on tänavatantsija, koreograaf ja võistluste kohtunik. Ta on osalenud paljudel festivalidel nii Euroopas kui mujal maailmas. Viimastel aastatel on ta töötanud tantsuõpetajana. Edgari loomingulist käekirja iseloomustab julgus eksperimenteerida ning soov leida uusi väljendusvorme. TantsuMENÜÜ programmis on ta osalenud tantsijana lavastustes “Muutus” ja “Hetk”. Aprilli lõpus astub Edgar üles ka Igor Lideri Jõhvi Tantsufestivalil esietenduvas lavastuses.

Kalver Kaseorg on Tartust pärit tantsuõpetaja, koreograaf ja tantsija. Ta alustas oma tantsuteed tänavatantsu freestyle’st ja on nüüdseks jõudnud ka tänavatantsu koreograafide tippu Eestis. Tema elu koosneb lisaks tantsu õpetamisele ka koostöödest artistide ja televisiooniga.

Anastassia Tukova on kirglik tantsija ja õpetaja, kes on pühendunud tänavatantsu stiilide edendamisele. Tema energiline ja loominguline lähenemine inspireerib tantsijaid igas vanuses ja tasemel. Anastassia osales tantsijana ka TantsuMENÜÜ lavastuses “Hetk”.

Valerii Zaichenko on Luganskist, Ukrainast pärit tantsija ja tantsuõpetaja. Valerii proovib autorina alati luua midagi uut, unustamata samas tantsu baaspõhimõtteid, mistõttu on ta väga hea freestyle´is. Ta on ka paljude tänavatantsu võistluste võitja.

Alexander Makarov on Valgast pärit tantsija, tantsuõpetaja ja koreograaf. Tantsuga on ta tegelenud enam kui kakskümmend aastat ning tema tugevusteks on hip-hop ja popping. Pikaaegne võistluskogemus ja süvenemine tänavatantsu tehnikatesse teevad Alexandrist artistina silmapaistva ja tehniliselt täpse liikuja.

Lavastus: Igor Lider
Koreograafia ja tants: Igor Lider, Alexander Makarov / Kalver Kaseorg, Edgar Budza, Anastassia Tukova / Valerii Zaichenko
Dramaturg: Ruslan Stepanov
Helikujundus: Igor Lider
Valguskujundus: Elerin Tõnne
Foto- ja videotiim: Anastasiia Lider, Sofia Kusainova, Artur Kriuk
Graafiline disain: Kadi Aare

Korraldus ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

Esietendus: 3. märtsil 2023 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis (Hobujaama 12, Tallinn)
Kestus: 1h

Toetajad: Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, Loov Euroopa, SPARSE Plus

TantsuMENÜÜ x Eesti Tantsuagentuur x kohalikud kultuurikorraldajad pakuvad kõikjal Eestis hoolikalt valitud tantsulavastuste programmi, kus osalevad tantsukunstnikud ja -trupid nii kodust kui välismaalt, pakkudes publikule mitmekesist ja inspireerivat tantsuelamust.

KAJASTUSED:

Arvustus. Rulad, lukud ja flow. Iiris Viirpalu, ERR Kultuuriportaal, 11. märts 2023

Kaja Kann: ka keskealised valged mehed tantsivad. Eriti vene mehed. “Muutus”, Kaja Kann, Edasi.org, 9. märts 2023

 

Dance Performance “Change”

Choreographer Igor Lider’s dance performance “Change” invites the viewer into the exciting world of street dance. Dedicated to hip-hop culture since childhood, four male dancers bring their years of experience to the stage. Their encounter with theater and contemporary dance space creates a new and extraordinary change.
Multi-level, modern and eloquent.

Igor Lider is a choreographer, dancer and musician who has been active as a creator for almost twenty-five years. Igor’s great love is street dancing, which has taken him to podium places at many festivals and competitions. As a choreographer, he has worked with several musicians and directed dance films.

Alexander Makarov is a dancer, dance teacher and choreographer from Valga, Estonia. Alexander has been dancing for more than twenty years, and his strengths are hip-hop and popping. He has participated in several street dance competitions and won first place.

Edgar Budza is a street dancer, choreographer and competition judge. Edgar has participated in many festivals both in Europe and Russia. In recent years, she has worked as a dance teacher.

Valerii Zaichenko is a dancer and dance teacher from Luhansk, Ukraine. As a creator, Valerii always tries to create something new, without forgetting the basic principles of dance, which is why he is very good at freestyle. He is also the winner of many street dance competitions.

Director: Igor Lider
Choreographers and dancers: Igor Lider, Alexander Makarov / Kalver Kaseorg, Edgar Budza, Anastassia Tukova / Valerii Zaichenko
Dramaturg: Ruslan Stepanov
Sound design: Igor Lider
Light design: Elerin Tönne
Photo and video team: Anastasiia Lider, Sofia Kusainova, Artur Kriuk
Graphic design: Kadi Aare

Production and technical implementation: Estonian Dance Agency

Premiere: March 3, 2023 in the theater hall of the Estonian Dance Agency (Hobujaama 12, Tallinn)
Duration: 1h

DanceMENU (TantsuMENÜÜ under Estonian Dance Agency) is Estonian dance touring programme for rural communities. The purpose of DanceMENU is to bring dance to a new audience outside of the usual dance stages.

Supported by: Tallinn Culture & Sports Department, Ministry of Culture, Cultural Endowment of Estonia, Pakenditööstus, Estonian Centre of Folk Culture, Creative Europe, SPARSE Plus

Etendused:
2. märtsil 2026 kell 19:00 Pajusi rahvamajas / PILETID müügil kohapeal
3. märtsil 2026 kell 19:00 Valga Kultuurikeskuses / PILETID
4. märtsil 2026 kell 19:00 Kunda linna klubis / PILETID
5. märtsil 2026 kell 18:00 Kärdla Kultuurikeskuses / PILETID müügil kohapeal
9. märtsil 2026 kell 19:00 Kuressaare Kultuurikeskuses / PILETID
10. märtsil 2026 kell 18:00 Elva Kultuurikeskuses / PILETID
11. märtsil 2026 kell 19:00 ERMi teatrisaalis / PILETID
12. märtsil 2026 kell 19:00 Arvo Pärdile pühendatud muusikamajas Ukuaru / PILETID

ETA teatrisaalis
21. märtsil 2026 kell 19:00 / PILETID
22. märtsil 2026 kell 14:00 / PILETID

Täispilet 22 €
Õpilane / üliõpilane / õpetaja / pensionär 16 €
Grupipilet 15 € (alates 5. inimesest)

Piletid ostetakse tagasi või vahetatakse ümber vaid juhul, kui etendus jääb ära.

“Räägi välja”

Šoti-inglise koreograafi Anna Kenricku uuslavastus “Räägi välja” sukeldub liikumise ja tantsu jõusse, et murda vaikuse erinevaid vorme. Ammutades inspiratsiooni Audre Lorde’i mõttest “meid ei halva mitte erinevus, vaid vaikus”, uurib lavastus, kuidas saame tantsu kaudu luua dialoogi ja julgustada üksteist rääkima ka siis, kui teised vaikivad.

“Räägi välja” on tantsulavastus inimsuhete dünaamikast, mis tihti peegeldab laiemat ühiskondlikku olukorda. Kuidas luua turvalist ruumi, kus rääkida ja kuulata? Kuidas toetada üksteist, et julgeksime olla ausad ja haavatavad? Anna Kenricku lavastus otsib neid vastuseid läbi tantsijate kehade, liikumise ja emotsioonide, luues visuaalselt ja emotsionaalselt mõjuva, samas toetava kogemuse. “Räägi välja” on üleskutse vaikuse murdmiseks, oma hääle kuuldavaks tegemiseks ning vastastikuseks toetuseks liikumise keeles.

Koreograaf, lavastaja: Anna Kenrick
Tantsijad: Mariann Onkel, Daniela Privis, Marko Reitalu, Juulius Vaiksoo
Valguskunstnikud: Marita Keskküla, Priidu Adlas
Kostüümikujundaja: Karmen Teesi Pregel

Kestus: ~ 20 minutit
Soovituslik vanus: alates 10-ndast eluaastast.

Esietendus: 3. mail 2025 Paide Muusika- ja Teatrimajas


“LOOP”

ETA Kompanii uus tantsulavastus “LOOP” sukeldub sotsiaalmeedia kahepalgelisse olemusse – meie aja õnnistusse ja needusesse –, uurides, kuidas me jaotame ja kuhu suuname oma tähelepanu selles lõputus infovoos ning kuivõrd laseme end sellest kõigest mõjutada.

Lavastus heidab kriitilise pilgu sotsiaalmeediale, kuidas on see pöördumatult muutnud meie maailma, kultuuri, käitumist, suhteid ja identiteeti, puudutades teemasid nagu privaatsuse kadumine, nutisõltuvus, võltsreaalsus ja pidev kaamerate kohalolu. Kes kontrollib meid ja meie tähelepanu selles digitaalses rägastikus? Kas me oskame veel elada ilma pideva online-olekuta ning mäletame, mis tunne on päriselt igavleda?

Tantsijate kehad loovad laval jutustusi sellest, kuidas meie liikumine ja eneseväljendus on muutunud kaamerate valvsa pilgu all ning kuidas nutitseadmetest on saanud justkui meie kehapikendused.

Dünaamiline ja voolav “LOOP” kasutab äratuntavaid sotsiaalmeedia elemente, viiruslikke trende ja stereotüüpe ning näitab, kuidas saame teadlikult kujundada oma suhet tehnoloogiaga, sealhulgas tehisintellekti kiire arenguga, ning kohaneda ja leida tasakaal muutuvas maailmas.

Koreograafid, tantsijad: Mariann Onkel, Daniela Privis, Marko Reitalu, Juulius Vaiksoo
Dramaturgiline abi: Anna Kenrick
Valguskunstnikud: Marita Keskküla, Priidu Adlas
Kostüümikujundaja: Karmen Teesi Pregel

Kestus: ~ 20 minutit
Soovituslik vanus: alates 10-ndast eluaastast.

Esietendus: 5. augustil 2025 Dance Base´i tantsukeskuses, Edinburghis

Produktsioon ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur


Kajastus:

ARVUSTUS | Neli tantsijat, üks koreograaf, kaks etendust. Mäng absurdi ja tõsise piirimail.
Maarja Eliisabet Roosalu, Eesti Päevaleht, 6.11.2025

Theatre review: Evolution from 2025 Project Y Evolution Company, ETA Kompanii (Estonian Dance Agency), Rhythmosaic Dance Company at Assembly @ Dance Base. Donald C Stewart, The British Theatre Guide, 9.08.2025

 

Foto: Raido Bergstein

Anna Kenrick, “Räägi välja” lavastaja ja “LOOP´i dramaturgiline abi.

YDance ja ETA alustasid koostööd 2023. aastal. Partnerlus, mida seob ühine pühendumus noorte tantsu tugevdamisele, on loodud selleks, et pakkuda Šoti ja Eesti tantsijatele rohkem loomingulisi ja arenguvõimalusi.

Aastal 2023 külastas Šotimaa Rahvuslik Noorte Tantsukompanii (NYDCS) Tallinna, et astuda üles Koolitantsu festivalil Ugala teatris. Sellest kasvas välja vahetusprojekt Koolitantsu Kompanii tantsijatega, mis kulmineerus kolmeosalise etendusega ja kolme õhtuse esinemisega Edinburgh Fringe festivalil. Tantsijad töötasid selle projekti raames koos Eliisa Sirelpuu ja NYDCSi tantsijatega.

2024. aastal lõi NYDCSi koreograaf Anna Kenrick uue kaasaegse tantsuteose Eesti tantsijatega. Seda esitati Koolitantsu festivalil Pärnus, Viljandis ja Jõhvis. Just sellest projektist arenes välja tänane kaks ühes tantsulavastuste õhtu.

2025. aastal oli meie partnerluse fookuses residentuuri- ja mentorlusprogrammi loomine, et toetada noori, esilekerkivaid tantsuprofessionaale nende arengus tantsijate, esinejate ja koreograafidena.

Esimene teos, “Räägi välja”, sündis kolme loomisnädala jooksul YDance’i kunstilise juhi Anna Kenricku käe all. Kasutades kaasaegset, autoripõhist ning autobiograafilist meetodit, süvenesid tantsijad kontseptsioonide kehaliseks muutmisel, luues sügavalt tunnetuslikku ja füüsilist tantsu.

Teine teos, “LOOP”, arenes ideest lavastuseni nelja tantsija enda töö tulemusena. Anna Kenrick juhendas ja toetas protsessi kuue kuu jooksul. Lavastust esitati menukalt ka augustis 2025 Edinburgh Fringe’i festivalil.

Toetajad: Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, Loov Euroopa, SPARSE Plus

TantsuMENÜÜ x Eesti Tantsuagentuur x kohalikud kultuurikorraldajad pakuvad kõikjal Eestis hoolikalt valitud tantsulavastuste programmi, kus osalevad tantsukunstnikud ja -trupid nii kodust kui välismaalt, pakkudes publikule mitmekesist ja inspireerivat tantsuelamust.

www.tantsumenüü.ee

Tantsulavastus “Hool” // Helena Krinal ja Zuga Ühendatud Tantsijad

Etendused ETA teatrisaalis:
17. aprillil 2026 kell 19:00 / PILETID
18. aprillil 2026 kell 19:00 / PILETID

Täispilet 22 €
Õpilane / üliõpilane / õpetaja / pensionär 16 €
Grupipilet 15 € (alates 5. inimesest)

Piletid ostetakse tagasi või vahetatakse ümber vaid juhul, kui etendus jääb ära.


Oma elu jooksul kanname me kõik kellegi eest hoolt või siis kantakse meie eest. Vahel on see nii raske, kellegi eest hoolitsemine. Ja siis on hoopis nii raske, kui meie hoolt enam keegi ei vaja. Rääkimata sellest, kui raske on anda ennast kellegi teise hoolde.
Ja sellest hoolimata on hoolitsemises, hoole kandmises ja hoolimises nii palju armastust. Armastust, mis meid kõrgendab ning pakub lunastust minevikus tehtud vigade eest. Hool kannab meid läbi kogu elu, sünnist surmani.

Tantsulavastus „Hool“ keskendub sellele, kui raske, kerge, masendav ja kõrgendav on kellegi teise eest hoole kandmine.

Ajjar, Helen ja Tiina on Zuga Ühendatud Tantsijad, kel tekkis soov kolmekesi lavastuses tantsida. Nad kutsusid Helena endale lavastajaks. Pooljuhuslikult alanud koostöö kujunes nii huvitavaks ja rikastavaks mõlemale osapoolele, et nüüdseks on ühiselt uuritud ja loodud kuus aastat ja jõutud kolmanda lavastuseni – “Hool”. Eelnevalt on loodud “Müra” (2019) ja “Häbi” (2021). “Müra” pälvis 2020. aastal Eesti Teatriauhinna nominatsiooni tantsulavastuste kategoorias.

Helena Krinal on Eesti-Palestiina kunstnik, keda huvitab inimeseks olemise kehaline uurimine, käitumuslike situatsioonide kehalise tunnetuse taasloomine ja väljendamine etenduslikus kontekstis. Sealjuures pole eesmärgiks nende mehhanismide (olgu selleks häbi, süü või turvalisuse puudumine) demonstreerimine, moraalitsemine või millegi näitlikustamine, vaid selle kehalise tunde kehaline edasikandumine publikule.

Zuga Ühendatud Tantsijad on tantsijaid ja koreograafe koondav ühendus, mis on koos tegutsenud 1999. aastast. Neid on kutsutud oma etendustega paljudesse riikidesse ning nad on pälvinud oma tegevuse jooksul mitmeid teatri- ja tantsuauhindu.

Lavastaja ja koreograaf: Helena Krinal
Tantsijad: Ajjar Ausma, Helen Reitsnik, Tiina Mölder
Helilooja: Liis Ring
Kunstnik: Marta Konovalov
Valguskunstnik: Reelika Palk
Graafiline disain, fotod, videod: Kadi Aare
Korraldus ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

Esietendus: 21. septembril 2024 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

Kestus: 50 minutit
Soovituslik vanus: alates 12-ndast eluaastast

Toetajad: Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, Loov Euroopa, SPARSE Plus

TantsuMENÜÜ x Eesti Tantsuagentuur x kohalikud kultuurikorraldajad pakuvad kõikjal Eestis hoolikalt valitud tantsulavastuste programmi, kus osalevad tantsukunstnikud ja -trupid nii kodust kui välismaalt, pakkudes publikule mitmekesist ja inspireerivat tantsuelamust.

www.tantsumenüü.ee

Kajastused: 

„Hool“ kui inimolemuse selgroog. Keiu Virro, Sirp, 1.11.2024

ARVUSTUS | „Hool“ on lavastus tooretest inimlikest tunnetest. Ilona Vapper, Eesti Päevaleht, 3.10.2024

 

Dance performance “Care”
Helena Krinal & United Dancers of Zuga

Director and choreographer: Helena Krinal
Dancers: Ajjar Ausma, Helen Reitsnik, Tiina Mölder
Composer: Liis Ring
Designer: Marta Konovalov
Lighting Designer: Reelika Palk
Graphic Design: Kadi Aare
Production and technical implementation: Eesti Tantsuagentuur (Estonian Dance Agency)
Duration: 50 minutes

Premiere: September 21, 2024 at the Estonian Dance Agency Theater Hall

Throughout our lives, we all care for someone or are cared for. Sometimes it’s so hard, taking care of someone. And then it’s so hard when no one needs our care anymore. Not to mention how hard it is to give yourself into someone else’s care. And despite all this, there is so much love in caring, providing care, and being cared for. Love that elevates us and offers redemption for past mistakes. Care carries us through life, from birth to death.

The dance performance “Care” focuses on how difficult, easy, depressing, and uplifting it is to care for someone else.

The collaboration between Zuga and Helena Krinal, which started by chance, turned out to be so interesting and enriching for both parties that they have now been researching and creating together for six years and have reached their third performance – “Care”. Previously, they created “Noise” (2019) and “Shame” (2021). “Noise” was nominated for the Estonian Theatre Award in the dance performance category in 2020.

Helena Krinal is an Estonian-Palestinian artist who is interested in the physical exploration of being human, recreating and expressing behavioral situations through physical sensation in a performative context. The goal is not to demonstrate these mechanisms (whether it’s shame, guilt, or insecurity), moralize, or illustrate anything, but to physically transmit this physical feeling to the audience.

Zuga United Dancers is an association of dancers and choreographers that has been active since 1999. They have been invited to perform in many countries and have received several theater and dance awards for their work over the years.

Supported by: Tallinn Culture & Sports Department, Ministry of Culture, Cultural Endowment of Estonia, Pakenditööstus, Estonian Centre of Folk Culture, Creative Europe, SPARSE Plus

Led by the Estonian Dance Agency and local cultural organizers, TantsuMENÜÜ brings dance performances all over Estonia.

www.tantsumenüü.ee

Fotod: Ekaterina Soorsk, Raido Bergstein

Ainulaadne ja kordumatu “Hetk”.

Kas oled valmis kogema viite soolot, mis sünnivad igal õhtul uuesti ja ainukordselt sinu silme all?

“Hetk” on improvisatsiooniline tantsulavastus, kus erineva tausta ja stiiliga tantsijad loovad koos muusikutega kordumatu ja ettearvamatu etenduse. Iga etendus on ainulaadne, sest tantsijad ja muusik reageerivad hetkeolukorrale ja üksteisele, luues pidevalt muutuvaid mustreid ja emotsioone.

Lavastuses kohtuvad kaasaegne tants, improvisatsioon ja elav muusika, mis on loodud kitarri, süntesaatori ja trummimasinate abil. Tantsijad esitavad soolosid ja grupis improvisatsioone, mis põhinevad eelnevalt kokkulepitud struktuuril ja märkidel, mis on inspireeritud erinevate eesti luuletajate loomingust.

“Hetk” on õhtu, mis väärtustab isikupära, julgust ja hetkes olemist. See on kutse avastamaks tantsu ja muusika kaudu inimloomuse sügavusi, et kogeda midagi täiesti uut ja erilist.

Tule ja ole osa kordumatust hetkest!

Lavastus ja kontseptsioon: Igor Lider
Tantsijad: Dylan Mayoral, Marek Vetik, Agnes Ihoma, Edgar Vunš, Anastasiia Lider, Pääsu-Liis Kens, Ignat Lahno, Anastassia Tukova, Edgar Budza, Rūta Ronja Pakalne, Mark Monak, Marta Vunš, Sofia Kruusamägi, Igor Lider (NB! Tantsijate koosseisud etendustel on erinevad, laval korraga viis tantsijat.)
Muusikaline kujundaja laivis: Erki Pärnoja või Igor Lider või Karl Birnbaum
Valguskujundaja: Joosep Kurm
Kostüümid: Karmen Teesi Pregel
Graafiline disain, fotod, videod: Kadi Aare
Produktsioon ja korraldus: Eesti Tantsuagentuur

Kestus: 50 minutit
Soovituslik vanus: alates 12-ndast eluaastast

Esietendus: 12. aprillil 2025 Rakvere Kultuurikeskuses

Toetajad: Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, Loov Euroopa, SPARSE Plus

Eesti Tantsuagentuuri ja kohalike kultuurikorraldajate eestvedamisel toob TantsuMENÜÜ tantsuetendused kõikjale Eestis.


Kajastus:

ARVUSTUS | Ainulaadne „Hetk“, kus publik oleks valmis rohkemgi tantsijatega suhtlema. Maarja Eliisabet Roosalu, Eesti Päevaleht, 9.10.2025

 


Igor Lider on hinnatud koreograaf, tantsija ja muusik, kellel on pikaajaline ja rahvusvaheliselt tunnustatud kogemus tänavatantsu valdkonnas. Tema looming ühendab endas erinevaid kunstivorme, pakkudes publikule unustamatuid elamusi nii laval kui ka ekraanil. Viimaste aastate üks olulisemaid projekte on Igoril olnud tänavatantsulavastus “Muutus”, mis sai ka 2023. aasta Eesti teatri auhindade nominatsiooni. Igor on koreograafiks ka tänavusel Eurovisiooni lauluvõistlusel Eestit esindavale Tommy Cashi “Cafe Macchiatole”.

Karl Birnbaum on andekas eesti näitleja ja muusik, kes paistab silma oma karismaatiliste lavaliste esituste ja mitmekülgse loominguga nii teatris kui ka muusikas. Tema töid iseloomustab sageli julge lähenemine ja piiride kompamine erinevate kunstivormide vahel. Tema looming on leidnud tunnustust nii kriitikute kui publiku seas.

Dylan Mayoral on Londonist pärit rahvusvaheliselt tunnustatud tantsija ja koreograaf, kes on tuntud oma eristuva, emotsionaalselt sügava ja narratiivipõhise stiili poolest. Ta on loonud koreograafiat nii maailmakuulsatele popartistidele kui ka teatri- ja tantsulavadele, loonud koreograafiat telesaadetele, reklaamidele ja moeüritustele. Dylan on teinud koostööd selliste artistidega nagu Rita Ora, Dua Lipa, Calvin Harris jpt. Ülemaailmset tuntust on ta kogunud oma ainulaadse viisi poolest kuulata ja interpreteerida muusikat, andes sellele tantsu abil füüsilise vormi, kuhu on igal sammul hulgaliselt lisatud ehedaid emotsioone ja jutustusi.

Pääsu-Liis Kens on vabakutseline tantsukunstnik, kes on lõpetanud Londoni Kaasaegse Tantsu Kooli. Ta on töötanud nii Eestis kui välismaal ning teinud koostööd kunstnike ja koreograafidega nagu Rūta Ronja Pakalne, Laura Kvelstein, Will Pegna, Sofia Filippou, Sveta Grigorjeva, Sigrid Savi jt.

Mark Monak on tantsija, koreograaf ja juhendaja, kelle looming sünnib erinevate tantsustiilide sulandumisel. Tema ainulaadne käekiri ja pühendumus harmooniale loob kaasahaarava ja inspireeriva tantsukogemuse.

Rūta Ronja Pakalne on Lätist pärit tantsu- ja filmikunstnik, kes elab ja töötab Eestis. Rūta Ronja loomingut iseloomustab ausus ja autentsus. Tema laiahaardeline haridus ja kogemused nii tantsus kui filmis on andnud talle ainulaadse perspektiivi liikumise ja loo jutustamise ühendamiseks. Rūta Ronja on aastaid ühendanud teadmisi kaasaegse tantsu tehnika/põrandatöö/improvisatsiooni ja uurimispõhise tantsu arendamises.

Edgar Budza on tänavatantsu tantsija, koreograaf ja võistluste kohtunik. Edgar on osalenud paljudel festivalidel nii Euroopas kui ka Venemaal. Viimastel aastatel on ta töötanud tantsuõpetajana.
TantsuMENÜÜ programmis on ta osalenud tantsijana lavastuses “Muutus”.

Sofia Kruusamägi on andekas ja mitmekülgne tantsija-koreograaf, kes on osalenud mitmetes tantsulavastustes ning fimi ja muusika projektides. Ta on teinud koostööd selliste lavastajate-koreograafidega nagu Tiina Ollesk, Rene Nõmmik, Krista Köster, Svetlana Grigorjeva, Julia Koneva, Leif Firnhaber Pinos jt. Sofia on loonud koreograafiat nii kontsertidele, muusikavideotele kui ka teatrilavastustele.

Edgar Vunš on näitleja Tallinnast. Tema põhiliseks fookuseks on kaasaegne teater, samuti on tal palju kogemust tänavatantsu, akrobaatika ja tsirkuse vallas. Edgar on olnud osaline erinevates teatri- ja tantsulavastustes, samuti on tal mitmeaastane tantsuõpetaja kogemus. 2024. aasta juunis lõpetas Edgar Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia näitleja erialal ning asus tööle Von Krahli Teatris. Ta on pälvinud Voldemar Panso nimelise auhinna ning on saavutanud kõrgeid kohti tänavatantsu festivalidel ja konkurssidel.

Marek Vetik on mitmekülgne ja kogenud tantsija, koreograaf ja tantsuõpetaja, kellel on pikaajaline kogemus tänavatantsu valdkonnas. Ta on osalenud ja võitnud mitmeid mainekaid võistlusi nii Eestis kui välismaal. Lisaks ülesastumistele tantsijana, on ta ka andekas õpetaja ja koreograaf, kes on inspireerinud paljusid noori tantsijaid. Marek on ka on 2002. aastal loodud Submission Crew üks asutajatest, millest sai Eesti tuntuim ja tunnustatuim breiktantsu kooslus.

Ignat Lahno on pühendunud tantsija, kes on aktiivselt panustanud breiktantsu arendamisse Eestis. Tema kirg ja oskused on inspireerinud paljusid noori tantsijaid ning ta on tuntud oma energiliste ja tehniliselt keeruliste esituste poolest.

Anastassia Tukova on kirglik tantsija ja õpetaja, kes on pühendunud tänavatantsu stiilide edendamisele. Tema energiline ja loominguline lähenemine inspireerib tantsijaid igas vanuses ja tasemel. Anastassia osales tantsijana ka TantsuMENÜÜ lavastuses “Muutus”.

Anastasiia Lider on tantsija, koreograaf ja õpetaja, kellel on kogemusi nii tänavatantsu kui kaasaegse tantsu vallas. Ta loonud koreograafiat erinevatele muusika ja moe projektidele. Hetkel tegutseb Tallinna Iluuisutamiskoolis. Omab bakalaureuse kraadi ajakirjanduse erialal.

Marta Vunš on mitmekülgne tantsija, kellel on pikaaegne kogemus erinevates tantsustiilides, keskendudes peamiselt hip-hopile, house`ile ja kaasaegsele tantsule. Lisaks esinemisele ja õpetamisele tegeleb ta ka kaasaegse tsirkuse ja etenduskunstiga ning on aktiivne tantsu- ja kultuurisündmuste korraldaja, omades kõrgharidust ajakirjanduse ja kommunikatsiooni alal.

Agnes Ihoma on Tallinnas tegutsev tantsukunstnik ja koreograaf, kelle töö ja praktika on suurel määral inspireeritud tänavatantsudest, tuues sealt energiat ja stiili ka oma loomingusse. Energiat ja kirge tantsu vastu jagab Agnes õpilaste ja tantsijatega Free Flow Studios.

Fotod: Raido Bergstein

Tantsulavastus “Väli” // Valeria Tagel ja Maria Uppin-Sarv

Kaasaegset maailma iseloomustav “kiiremini, kõrgemale, kaugemale” on üle võtnud üksikisiku elukorralduse, sundides meid kas kaasas püsima või maha jääma. Küllus on varmalt asendunud üleküllusega – infot, asju ja kiirust on nii palju, et ootustest, eesmärkidest ja sihtidest jäävad tihtilugu alles vaid rusuvad kohustused. Kuidas hoida iseennast, kui ümbritsev keskkond seda ei soodusta? Kuidas tulla toime ja minna õnnestunult edasi, kui meie õlule on asetatud vastutus iseenda ja kogu maailma tuleviku pärast? Kas selle virr-varri keskel jääb ruumi ka ilule?
Tantsulavastus “Väli” viib meid kaasuva ilu väljadele. Teekonnale, kus halva olukorra juhusliku kõrvalnähuna avalduvad ilu, õnn ja rõõm, pakkudes toetust ning aidates säilitada lootust.

Valeria Tagel on tantsuõpetaja ja tantsukunstnik, kes on lõpetanud Tartu Ülikooli Viljandi Kultuuriakadeemia tantsukunsti erialal. Valeria on end erialaselt täiendanud nii Eestis kui välismaal ja osalenud mitmetes residentuurides. Viimastel aastatel on Valeria teinud koostööd erinevate etenduskunstnikega koreograafi, tantsija, lavastaja, kunstniku ja dramaturgina. 2018. aastal osales Valeria Tagel TantsuMENÜÜ programmis olles Maria Uppin-Sarve ja Marie Pulleritsu lavastuse “Ainukordus” üks etendajatest.

Maria Uppin-Sarv on vabakutseline tantsukunstnik ja tantsuansambel Lee kunstiline juht. Ta on lõpetnud José Limón Dance Foundationi professionaalse tantsijaõppe programmi New Yorgis ja koreograafia eriala magistriõppe Tallinna Ülikoolis. Maria on tantsinud Rahvusooper Estonia ooperites ja operettides, revüüteatris Starlight Cabaret ja erinevates kaasaegse tantsu lavastustes. Koos Marie Pulleritsuga lõi ta 2018. aastal tantsulavastuse “Ainukordus”, mis kuulus TantsuMENÜÜ esimese hooaja programmi.

Koreograafia, lavastus, tants: Maria Uppin-Sarv, Valeria Tagel
Muusika: Argo Vals
Kunstnik: Ursula Goldstein
Dramaturg: Kristjan Sarv
Valguskunstnik: Priidu Adlas
Graafiline disain, fotod, videod: Kadi Aare
Korraldus ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

Esietendus: 26. oktoobril 2024 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

Kestus: 50 minutit
Soovituslik vanus: alates 15-ndast eluaastast

Toetajad: Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, Loov Euroopa, SPARSE Plus

Eesti Tantsuagentuuri ja kohalike kultuurikorraldajate eestvedamisel toob TantsuMENÜÜ tantsuetendused kõikjale Eestis.

www.tantsumenüü.ee

Lavastuse soundtrack. Autor: Argo Vals.


Kajastused: 

ARVUSTUS | Tantsulavastus „Väli“ on kui helge unenägu. Maarja Eliisabet Roosalu, Eesti Päevaleht, 15.01.2025

 

Dance performance “Field”
Valeria Tagel and Maria Uppin-Sarv

Performances at the Estonian Dance Agency Theater Hall (Hobujaama 12, Tallinn):
November 21, 2025 at 7:00pm / TICKETS
November 23, 2025 at 6:00pm / TICKETS

Choreography, direction, dance: Maria Uppin-Sarv, Valeria Tagel
Music: Argo Vals
Design: Ursula Goldstein
Dramaturgy: Kristjan Sarv
Light design: Priidu Adlas
Graphic Ddesign: Kadi Aare
Production and technical implementation: Eesti Tantsuagentuur (Estonian Dance Agency)
Duration: 50 minutes

Premiere: October 26, 2024 at the Estonian Dance Agency Theater Hall

The “faster, higher, further” that characterizes the modern world has taken over the individual’s life, forcing us to either keep up or fall behind. Abundance has quickly been replaced by excess – there is so much information, things, and speed that expectations, goals, and targets often leave only crushing obligations. How to take care of yourself when the surrounding environment doesn’t encourage it? How to cope and move forward successfully when we are burdened with the responsibility for the future of ourselves and the entire world? Is there room for beauty amidst this chaos?

The dance performance “Field” takes us to the fields of captivating beauty. A journey where beauty, happiness, and joy manifest as accidental side effects of a bad situation, offering support and helping to maintain hope.

Valeria Tagel is a dance teacher and dance artist who graduated from the University of Tartu Viljandi Culture Academy with a degree in dance art. Valeria has pursued professional development both in Estonia and abroad and has participated in several residencies. In recent years, Valeria has collaborated with various performing artists as a choreographer, dancer, director, artist, and dramaturg. In 2018, Valeria Tagel participated in the TantsuMENÜÜ program as one of the performers in Maria Uppin-Sarv and Marie Pullerits production “Ainukordus”.

Maria Uppin-Sarv is a freelance dance artist and the artistic director of the dance ensemble Lee. She graduated from the José Limón Dance Foundation’s professional dancer training program in New York and holds a master’s degree in choreography from Tallinn University. Maria has danced in operas and operettas at the Estonian National Opera, at the Starlight Cabaret revue theater, and in various contemporary dance productions. Together with Marie Pullerits, she created the dance performance “Ainukordus” in 2018, which was part of the first season of the TantsuMENÜÜ program.

Supported by: Tallinn Culture & Sports Department, Cultural Endowment of Estonia, Pakenditööstus, Estonian Centre of Folk Culture, Creative Europe, SPARSE Plus

Led by the Estonian Dance Agency and local cultural organizers, TantsuMENÜÜ brings dance performances all over Estonia.

www.tantsumenüü.ee

Fotod: Raido Bergstein


TantsuMENÜÜ kutsub tantsu avastama!

Sügishooaeg toob TantsuMENÜÜ lavale eriilmelisi tantsulavastusi. Maria Uppin-Sarve ja Valeria Tageli “Väli” jõuab publiku ette Valgas, Kuressaares, Kundas ja Tallinnas. Allar Valge “Rhythmus” pakub etenduste varajaste kellaaegade tõttu võimaluse tulla tantsu avastama kooliklassidel. Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis jõuavad lavale ka kaks uuslavastust – Igor Lideri improvisatsiooniline tantsulavastus “Hetk” ning ETA Kompanii kaks ühes tantsulavastuste õhtu “Räägi välja” ja “LOOP”.

“Väli”
Tantsulavastus “Väli” viib vaataja kaasuva ilu väljadele. Teekonnale, kus halva olukorra juhusliku kõrvalnähuna avalduvad ilu, õnn ja rõõm, pakkudes toetust ning aidates säilitada lootust.

02. oktoobril 2025 kell 19:00 Valga Kultuurikeskuses
28. oktoobril 2025 kell 19:00 Kuressaare Kultuurikeskuses
30. oktoobril 2025 kell 18:00 Rakvere Kultuurikeskuses
21. novembril 2025 kell 19:00 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis
23. novembril 2025 kell 18:00 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

“Hetk”

“Hetk” on improvisatsiooniline tantsulavastus, kus erineva tausta ja stiiliga tantsijad loovad koos muusikutega kordumatu ja ettearvamatu etenduse. Iga õhtu on ainulaadne, sest tantsijad ja muusik reageerivad hetkeolukorrale ja üksteisele, luues pidevalt muutuvaid mustreid ja emotsioone.

Etendused ETA teatrisaalis, Hobujaama 12
03.10.2025 kell 19:00
04.10.2025 kell 19:00
05.12.2025 kell 19:00
06.12.2025 kell 19:00
07.12.2025 kell 18:00

PILETID on müügil fienta.com.

ETA Kompanii uuslavastused “Räägi välja” ja “LOOP”

“Räägi välja” sukeldub liikumise ja tantsu jõusse, et murda vaikuse erinevaid vorme. Lavastus uurib, kuidas saame tantsu kaudu luua dialoogi ja julgustada üksteist rääkima ka siis, kui teised vaikivad.

“LOOP” sukeldub sotsiaalmeedia kahepalgelisse olemusse, uurides, kuidas me jaotame ja kuhu suuname oma tähelepanu selles lõputus infovoos ning kuivõrd laseme end sellest kõigest mõjutada. Lavastus näitab, kuidas saame teadlikult kujundada oma suhet tehnoloogiaga, sealhulgas tehisintellekti kiire arenguga ning kohaneda ja leida tasakaal muutuvas maailmas.

Etendused ETA teatrisaalis, Hobujaama 12
25.10.2025 kell 19:00
26.10.2025 kell 18:00
07.11.2025 kell 19:00
08.11.2025 kell 19:00
09.11.2025 kell 18:00

“Rhythmus”
Stepptantsu- ja rütmikalavastus “Rhythmus” toob lavale eriilmeid legendaarsete stepptantsijate saja aasta tagustest etteastetest ning ühtlasi uurib ärevushäirete maailma läbi stepptantsu prisma.

Etendused ETA teatrisaalis, Hobujaama 12
10.11.2025 kell 11:00
01.12.2025 kell 11:00

PILETID on müügil fienta.com.

Tantsuliste kohtumisteni ETA teatrisaalis ja mujal Eestis!

www.tantsumenüü.ee

Eesti Tantsuagentuur ja programm TantsuMENÜÜ kutsuvad novembris ja detsembris koolilapsi- ja noori osa saama tantsulavastusest “Rhythmus”, mis pakub noortele ainulaadse võimaluse sukelduda tantsukunsti maailma.

Stepptantsu- ja rütmikalavastus “Rhythmus” toob lavale eriilmeid legendaarsete stepptantsijate saja aasta tagustest etteastetest. Olles ühtlasi ka uute tuulte otsinguil, näeme steppi lavastuses liikuva ja hoogsa tantsuna, aga kuuleme ka muusikastiilina.

Lavastuse keskmes on kahe peategelase sisemaailm, mida on kujutatud läbi rütmi ja liikumise. Nende elu on täis nii kiireid ja katkendlikke kui ka aeglaseid ja kaalutletud rütme. Lavastus räägib sellest, kuidas kahe erineva rütmiga maailmad saavad tantsu abil omavahel kohtuda, üksteist toetada ja tasakaalu leida. See on lugu, mis aitab noortel mõista, et igaühel meist on oma unikaalne rütm ning liikumine võib olla vahendiks, et tulla toime oma sisemiste heitlustega.

“Rhythmus” toob kokku kaks tantsijat, kelle liikumine toob lavale ainulaadse segu stepp- ja nüüdistantsust. Koos Allar Valgega astub lavale ka Vanemuise teatri tantsija Matthew James Jordan. Kahe tantsija dialoog läbi rütmi ja tantsu ning Kärt Antoni osaliselt laivis loodud helikujundus loob laval unustamatu atmosfääri.

Lavastaja–koreograaf: Allar Valge
Koreograaf: Veronika Smolina
Tantsijad: Allar Valge, Matthew James Jordan
Dramaturg: Erik Richard Salumäe
Muusikaline kujundus ja heli: Kärt Anton
Stenograafia assistent: Nele Sooväli
Valguskujundaja: Joosep Kurm
Lavakujunduse tehniline teostaja: Kristjan Pärnamägi (Lindenhill)
Graafiline disain, fotod ja videod: Kadi Aare
Korraldus ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

Esietendus: 16. september 2023 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

Kestus: 50 min
Soovituslik vanus: alates 7-ndast eluaastast

Eesti Tantsuagentuuri ja kohalike kultuurikorraldajate eestvedamisel toob TantsuMENÜÜ tantsuetendused kõikjale Eestis.

Toetajad: Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, Loov Euroopa, SPARSE Plus

www.tantsumenüü.ee

Foto: Raido Bergstein

 

Allar Valge on lõpetanud TLÜ koreograafia BA 2018. aastal ja pärast seda tegutsenud vabakutselise tantsija ning koreograafina. Esimesed kokkupuuted stepptantsuga ulatuvad juba umbes 20 aasta taha. “Rhythmus” on Allari teine tantsulavastus.

Matthew James Jordan alustas oma tantsijateed juba 6-aastaselt. Ta on õppinud nii stepptantsu, balletti kui ka kaasaegset tantsu ning töötab praegu tantsija ja repetiitorina Vanemuise teatris. Lisaks on ta tegelenud koreograafi, lavastaja ning heliloojana. Tants on tema jaoks kõik – rütmid ja tunded, mis loovad mõtteid ja seoseid.

Veronika Smolina on 17-aastane stepp-tantsija, kes alustas oma tantsuteed juba nelja aastasena, õppides mitmete professionaalide käe all. Tema mentoriteks on Andrew Nemr ja Jason Rodgers. Tants ja rütm on tema kutsumus!

Erik Richard Salumäe on lavastaja-näitleja, kes töötab alates 2022. aastast Theatrumis. Ta on lõpetanud EMTA Lavakunstikooli ja seejärel osalenud lavastuprotsessides nii Tallinnas kui ka Tartus.

Nele Sooväli on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia 2010. aastal ning tegutsenud aktiivselt vabakutseline teatrikunstnikuna sellest ajast peale luues kujundusi nii tantsu kui draama lavastustele.

Kärt Anton on lõpetanud TÜ Viljandi kultuuriakadeemia muusika ja helitehnoloogia erialal. Peale õpinguid on ta osalenud erinevates muusika- ja teatriprojektides peamiselt lauljana aga ka näitlejana ning helilooja-ja kujundajana.


Kajastused: 

Tants, rütm ja hing – tantsulavastus „Rhythmus“ kutsub kooligruppe teatrisse. Õpetajate Leht, 23.09.2025

Kaasahaarav stepptants lennutab vaataja endaga põnevasse rütmide maailma. Kaisa Kattai, Elva valla leht, 9.05.2024

ARVUSTUS | Aktiivsus- ja tähelepanuhäirest stepptantsu keeles. Ilona Vapper, Eesti Päevaleht, 4.10.2023

Arvustus. Kastist välja rütmid. Iiris Viirpalu, ERR kultuuriprotaal, 24.09.2023

 

Dance Performance “Rhythmus”

Rhythmus is a tap dance and rhythm performance that shows the special aspects of tap dance. Rhythmus is bringing to the stage references from the performances of legendary tap dancers a hundred years ago, but also looking for something new – we see tap as a moving and energetic dance, but we also hear it as a musical style.

The performance looks at this through two characters, one with an anxiety disorder and the other with attention deficit hyperactivity disorder (ADHD). How do they manage to keep their disorders under control and help each other overcome difficulties through music and dance?

Director-choreographer: Allar Valge
Choreographer: Veronika Smolina
Dancers: Allar Valge, Matthew James Jordan
Dramaturg: Erik Richard Salumäe
Sound design: Kärt Anton
Stenography assistant: Nele Sooväli
Graphic design: Kadi Aare
Production and technical implementation: Estonian Dance Agency

Premiere: September 16, 2023 in the theater hall of the Estonian Dance Agency

Duration: 50 min

Foto: Raido Bergstein

DanceMENU (TantsuMENÜÜ under Estonian Dance Agency) is Estonian dance touring programme for rural communities. The purpose of DanceMENU is to bring dance to a new audience outside of the usual dance stages.

Supported by: Tallinn Culture & Sports Department, Cultural Endowment of Estonia, Pakenditööstus, Estonian Centre of Folk Culture, Creative Europe, SPARSE Plus

Eesti Tantsuagentuur on alustamas uut, sündmusterohket hooaega, mis pakub tantsukunsti sõpradele mitmekülgseid ja meeldejäävaid elamusi nii pealinnas kui ka kaugemal.

Hooaja avab TantsuMENÜÜ programm Maria Uppin-Sarve ja Valeria Tageli lavastusega “Väli”, mis toob tantsukunsti publikule lähemale nii Kundas, Kuressaares kui Valgas, jätkates etendustega novembris Tallinnas.

Tallinnas asuvas ETA teatrisaalis avab hooaja esmakordselt Tallinnas etenduv Igor Lideri improvisatsiooniline ja vahelduva koosseisuga lavastus “Hetk”. Kevadel maakondades publiku sooja poolehoiu võitnud lavastus pakub vaatajatele ainulaadse kogemuse, kus iga etendus on kordumatu ja sünnib hetkes. See on võimalus näha, kuidas tantsijate spontaansus ja loomingulisus loovad kohapeal midagi erilist ja ehedat.

3. oktoobri etenduse eel avatakse Eesti Tantsuagentuuris fotograaf Diana Ruitlane-Rüütli näitus “Tantsuga läbi elu”, mis pakub sügavama pilgu Koolitantsu festivali telgitagustesse. Näitus kajastab viimase kuue aasta festivali tegevusi, jäädvustades tantsurõõmu ja noorte tantsijate pühendumist, mis Koolitantsu iseloomustab.

Oktoobri keskel on tantsuhuvilistel võimalus osa saada ETA Kompanii lühilavastuste õhtutest, kus noored tantsuprofessionaalid toovad lavale kaasaegseid ja aktuaalseid teemasid. Tantsijate endi loodud “LOOP” ning inglise-šoti koreograafi Anna Kenricku “Räägi välja” esietenduvad ETA teatrisaalis 25. oktoobril. Kuu aja jooksul jõuab lavastus sealsamas publikuni kokku viiel etendusõhtul.

ETA teatrisaal pakub ka harivaid etendusi kooligruppidele, mis annavad noortele võimaluse  lähemalt tutvuda tantsukunstnike ja tantsumaailmaga. Valitud esmaspäeva hommikutel novembris ja detsembris jõuab teatrisaalis lavale stepp- ja nüüdistantsulavastus “Rhythmus”, mille säravateks esitajateks on Allar Valge ja Matthew James Jordan.

Novembrikuu üllatab Liisi Orgi tuliuue revüülavastusega “CINEMANIA”, mis esietendub 21. novembril Original Sokos Hotel Viru restoranis Merineitsi. Südamliku romantika ja peadpööritava draama äratavad ellu revüüteater Starlight Cabaret säravad tantsijad ja solistid Kärt Anton, Ketter Orav, Kalle Sepp, Bert Pringi ja Ira Haak.

Uus hooaeg Eesti Tantsuagentuuris loob igas vanuses tantsuhuvilisele võimalusi nautida kaasaegset tantsukunsti, pakkudes kõnetavaid tantsuelamusi publikule nii Tallinnas kui mujal Eestis, samuti pidevaid enesetäiendamise võimalusi tantsuprofessionaalidele TantsuRUUMi töötubades ning harrastajatele ETA Tantsukooli ja Tantsuansambel Lee tundides. Tantsuharidus ETAs annab võimaluse mitmekesiseks tantsuõppeks nii algajatele, kui edasijõudnutele. Lisaks on käimas ettevalmistused detsembris algavaks tantsufestivalile Koolitants registreerimiseks.

Alates novembrist jõuavad ETA teatrisaalis lavale ka Fine5 Tantsuteatri etendused.

Olete oodatud meie sündmusterohkest hooajast osa saama!

Tants liigutab!

 

Foto: Raido Bergstein

Etendused:
2. märtsil 2026 kell 19:00 Pajusi rahvamajas / PILETID müügil kohapeal
3. märtsil 2026 kell 19:00 Valga Kultuurikeskuses / PILETID
4. märtsil 2026 kell 19:00 Kunda linna klubis / PILETID
5. märtsil 2026 kell 18:00 Kärdla Kultuurikeskuses / PILETID müügil kohapeal
9. märtsil 2026 kell 19:00 Kuressaare Kultuurikeskuses / PILETID
10. märtsil 2026 kell 18:00 Elva Kultuurikeskuses / PILETID
11. märtsil 2026 kell 19:00 ERMi teatrisaalis / PILETID
12. märtsil 2026 kell 19:00 Arvo Pärdile pühendatud muusikamajas Ukuaru / PILETID

ETA teatrisaalis
21. märtsil 2026 kell 19:00 / PILETID
22. märtsil 2026 kell 14:00 / PILETID

Täispilet 22 €
Õpilane / üliõpilane / õpetaja / pensionär 16 €
Grupipilet 15 € (alates 5. inimesest)

Piletid ostetakse tagasi või vahetatakse ümber vaid juhul, kui etendus jääb ära.


ETA Kompanii uus tantsulavastus “LOOP” sukeldub sotsiaalmeedia kahepalgelisse olemusse – meie aja õnnistusse ja needusesse –, uurides, kuidas me jaotame ja kuhu suuname oma tähelepanu selles lõputus infovoos ning kuivõrd laseme end sellest kõigest mõjutada.

Lavastus heidab kriitilise pilgu sotsiaalmeediale, kuidas on see pöördumatult muutnud meie maailma, kultuuri, käitumist, suhteid ja identiteeti, puudutades teemasid nagu privaatsuse kadumine, nutisõltuvus, võltsreaalsus ja pidev kaamerate kohalolu. Kes kontrollib meid ja meie tähelepanu selles digitaalses rägastikus? Kas me oskame veel elada ilma pideva online-olekuta ning mäletame, mis tunne on päriselt igavleda?

Tantsijate kehad loovad laval jutustusi sellest, kuidas meie liikumine ja eneseväljendus on muutunud kaamerate valvsa pilgu all ning kuidas nutitseadmetest on saanud justkui meie kehapikendused.

Dünaamiline ja voolav “LOOP” kasutab äratuntavaid sotsiaalmeedia elemente, viiruslikke trende ja stereotüüpe ning näitab, kuidas saame teadlikult kujundada oma suhet tehnoloogiaga, sealhulgas tehisintellekti kiire arenguga, ning kohaneda ja leida tasakaal muutuvas maailmas.

Esietendus: 5. augustil 2025 Dance Base´i tantsukeskuses, Edinburghis

Koreograafid, tantsijad: Mariann Onkel, Daniela Privis, Marko Reitalu, Juulius Vaiksoo
Dramaturgiline abi: Anna Kenrick
Valguskunstnikud: Marita Keskküla, Priidu Adlas
Kostüümikujundaja: Karmen Teesi Pregel

Kestus: ~ 20 minutit

Produktsioon ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

ETA Kompanii, välja kasvanud Eesti Tantsuagentuuri Tantsukooli haridus- ja etendusprojektist, koondab 2025. aasta kevadel uuenenud koosseisus tantsuvaldkonda sisenevaid professionaale: Juulius Vaiksoo, Marko Reitalu, Daniela Privis ja Mariann Onkel. Nende liikumine laval toob vaatajani digitaalajastu vastuolud ja mõtteainet pakkuva visuaalse kogemuse.

Toetajad: Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, Loov Euroopa, SPARSE Plus

TantsuMENÜÜ x Eesti Tantsuagentuur x kohalikud kultuurikorraldajad pakuvad kõikjal Eestis hoolikalt valitud tantsulavastuste programmi, kus osalevad tantsukunstnikud ja -trupid nii kodust kui välismaalt, pakkudes publikule mitmekesist ja inspireerivat tantsuelamust.

Anna Kenrick, “Räägi välja” lavastaja ja “LOOP´i dramaturgiline abi.

YDance ja ETA alustasid koostööd 2023. aastal. Partnerlus, mida seob ühine pühendumus noorte tantsu tugevdamisele, on loodud selleks, et pakkuda Šoti ja Eesti tantsijatele rohkem loomingulisi ja arenguvõimalusi.

Aastal 2023 külastas Šotimaa Rahvuslik Noorte Tantsukompanii (NYDCS) Tallinna, et astuda üles Koolitantsu festivalil Ugala teatris. Sellest kasvas välja vahetusprojekt Koolitantsu Kompanii tantsijatega, mis kulmineerus kolmeosalise etendusega ja kolme õhtuse esinemisega Edinburgh Fringe festivalil. Tantsijad töötasid selle projekti raames koos Eliisa Sirelpuu ja NYDCSi tantsijatega.

2024. aastal lõi NYDCSi koreograaf Anna Kenrick uue kaasaegse tantsuteose Eesti tantsijatega. Seda esitati Koolitantsu festivalil Pärnus, Viljandis ja Jõhvis. Just sellest projektist arenes välja tänane kaks ühes tantsulavastuste õhtu.

2025. aastal oli meie partnerluse fookuses residentuuri- ja mentorlusprogrammi loomine, et toetada noori, esilekerkivaid tantsuprofessionaale nende arengus tantsijate, esinejate ja koreograafidena.

Esimene teos, “Räägi välja”, sündis kolme loomisnädala jooksul YDance’i kunstilise juhi Anna Kenricku käe all. Kasutades kaasaegset, autoripõhist ning autobiograafilist meetodit, süvenesid tantsijad kontseptsioonide kehaliseks muutmisel, luues sügavalt tunnetuslikku ja füüsilist tantsu.

Teine teos, “LOOP”, arenes ideest lavastuseni nelja tantsija enda töö tulemusena. Anna Kenrick juhendas ja toetas protsessi kuue kuu jooksul. Lavastust esitati menukalt ka augustis 2025 Edinburgh Fringe’i festivalil.

Fotod: Raido Bergstein

 


Kajastus:

ARVUSTUS | Neli tantsijat, üks koreograaf, kaks etendust. Mäng absurdi ja tõsise piirimail.
Maarja Eliisabet Roosalu, Eesti Päevaleht, 6.11.2025

Theatre review: Evolution from 2025 Project Y Evolution Company, ETA Kompanii (Estonian Dance Agency), Rhythmosaic Dance Company at Assembly @ Dance Base. Donald C Stewart, The British Theatre Guide, 9.08.2025

 

ETA Company “LOOP”

ETA Company’s new dance production “LOOP” delves into the dual nature of social media – the blessing and curse of our time – exploring how we divide and direct our attention in this endless stream of information, and to what extent we allow ourselves to be influenced by it all.

The production casts a critical eye on social media, how it has irreversibly changed our world, culture, behaviour, relationships, and identity, touching upon themes such as the loss of privacy, smart device addiction, fake reality, and the constant presence of cameras. Who controls us and our attention in this digital labyrinth? Do we still know how to live without a constant online presence, and do we remember what it truly feels like to be bored?

The dancers’ bodies create narratives on stage of how our movement and self-expression have changed under the watchful eye of cameras, and how smart devices have become like extensions of our bodies.

Dynamic and flowing, “LOOP” uses recognisable social media elements, viral trends, and stereotypes, and shows how we can consciously shape our relationship with technology, including the rapid development of artificial intelligence, and adapt and find balance in a changing world.

ETA Company, which grew out of the educational and performance project of the Estonian Dance Agency Dance School, brings together professionals entering the dance field in its renewed lineup in spring 2025: Juulius Vaiksoo, Marko Reitalu, Daniela Privis, and Mariann Onkel. Their movement on stage brings the contradictions of the digital age and a thought-provoking visual experience to the audience.

Premiere: August 5, 2025, at Dance Base, Edinburgh

Choreographers, dancers: Daniela Privis, Marko Reitalu, Mariann Onkel, Juulius Vaiksoo Dramaturgical support: Anna Kenrick
Lighting designer: Priidu Adlas
Costume designer: Karmen Teesi Pregel

Duration: ~ 20 minutes

Production and technical execution: Estonian Dance Agency

 


Review:

Theatre review: Evolution from 2025 Project Y Evolution Company, ETA Kompanii (Estonian Dance Agency), Rhythmosaic Dance Company at Assembly @ Dance Base. Donald C Stewart, The British Theatre Guide, 9.08.2025

 

Anna Kendrick, director of “Made Verbal” and dramaturgy consultant of “LOOP”:

“Made Verbal” / “LOOP” premiere double bill performance had been developed through a collaboration between YDance (UK) and Eesti Tantsuagentuur.

YDance and ETA have been collaborating since 2023. Based on a mutual ethos and commitment to excellence in youth dance, the partnership aims to develop access to creative and development opportunities for Scottish and Estonian dancers. In 2023 the National Youth Dance Company of Scotland (NYDCS) came to Tallinn to perform at the Koolitants festival in Ugala Theatre. This grew into an exchange project with Koolitantsu Kompanii dancers, who worked with Elisa Sirelpuu and NYDCS dancers, which culminated in a triple bill performance for 3 nights at the Edinburgh Fringe Festival. In 2024 Anna Kenrick, choreographer with NYDCS, worked with dancers in Estonia to create a new contemporary work for Koolitants festival in Pärnu, Viljandi and Jõhvi, which led to the project you will watch as tonight´s double bill.

The aim of the 2025 partnership is to create opportunities for emerging young professionals to develop as dancers, performers and choreographers through a residency and mentoring programme.

Over three creation weeks the first piece “Made Verbal” was created with Artistic Director Anna Kenrick, YDance. Through a contemporary devised autobiographical process the dancers deepened their knowledge of taking concepts into the body to create visceral and physical dance.

The second work, “LOOP” has been developed from idea to performance by the 4 dancers. The process was mentored and supported by Anna Kenrick over 6 months and was successfully performed as part of the Edinburgh Fringe performance in August 2025.


Photos by Raido Bergstein

 


Performances in the theater hall of the Estonian Dance Agency (Hobujaama 12, Tallinn):

March 21, 2026 at 7:00pm
March 22, 2026 at 2:00pm

Buy ticket here.

Supported by: Tallinn Culture & Sports Department, Ministry of Culture, Cultural Endowment of Estonia, Pakenditööstus, Estonian Centre of Folk Culture, Creative Europe, SPARSE Plus

Led by the Estonian Dance Agency and local cultural organizers, TantsuMENÜÜ brings dance performances all over Estonia.

www.tantsumenüü.ee

Etendused:
2. märtsil 2026 kell 19:00 Pajusi rahvamajas / PILETID müügil kohapeal
3. märtsil 2026 kell 19:00 Valga Kultuurikeskuses / PILETID
4. märtsil 2026 kell 19:00 Kunda linna klubis / PILETID
5. märtsil 2026 kell 18:00 Kärdla Kultuurikeskuses / PILETID müügil kohapeal
9. märtsil 2026 kell 19:00 Kuressaare Kultuurikeskuses / PILETID
10. märtsil 2026 kell 18:00 Elva Kultuurikeskuses / PILETID
11. märtsil 2026 kell 19:00 ERMi teatrisaalis / PILETID
12. märtsil 2026 kell 19:00 Arvo Pärdile pühendatud muusikamajas Ukuaru / PILETID

ETA teatrisaalis
21. märtsil 2026 kell 19:00 / PILETID
22. märtsil 2026 kell 14:00 / PILETID

Täispilet 22 €
Õpilane / üliõpilane / õpetaja / pensionär 16 €
Grupipilet 15 € (alates 5. inimesest)

Piletid ostetakse tagasi või vahetatakse ümber vaid juhul, kui etendus jääb ära.

 

Šoti-inglise koreograafi Anna Kenricku uuslavastus “Räägi välja” sukeldub liikumise ja tantsu jõusse, et murda vaikuse erinevaid vorme. Ammutades inspiratsiooni Audre Lorde’i mõttest “meid ei halva mitte erinevus, vaid vaikus”, uurib lavastus, kuidas saame tantsu kaudu luua dialoogi ja julgustada üksteist rääkima ka siis, kui teised vaikivad.

“Räägi välja” on tantsulavastus inimsuhete dünaamikast, mis tihti peegeldab laiemat ühiskondlikku olukorda. Kuidas luua turvalist ruumi, kus rääkida ja kuulata? Kuidas toetada üksteist, et julgeksime olla ausad ja haavatavad? Anna Kenricku lavastus otsib neid vastuseid läbi tantsijate kehade, liikumise ja emotsioonide, luues visuaalselt ja emotsionaalselt mõjuva, samas toetava kogemuse. “Räägi välja” on üleskutse vaikuse murdmiseks, oma hääle kuuldavaks tegemiseks ning vastastikuseks toetuseks liikumise keeles.

Esietendus: 3. mail 2025 Paide Muusika- ja Teatrimajas

Koreograaf, lavastaja: Anna Kenrick
Tantsijad: Mariann Onkel, Daniela Privis, Marko Reitalu, Juulius Vaiksoo
Valguskunstnikud: Marita Keskküla, Priidu Adlas
Kostüümikujundaja: Karmen Teesi Pregel

Kestus: ~ 20 minutit

Produktsioon ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

Toetajad: Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Eesti Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus, Loov Euroopa, SPARSE Plus

TantsuMENÜÜ x Eesti Tantsuagentuur x kohalikud kultuurikorraldajad pakuvad kõikjal Eestis hoolikalt valitud tantsulavastuste programmi, kus osalevad tantsukunstnikud ja -trupid nii kodust kui välismaalt, pakkudes publikule mitmekesist ja inspireerivat tantsuelamust.

Lavastuses kasutatud heli:
Voice Over – Marianne
Little Orc – Niklas Paschburg, Andy Barlow
Waltz – Balanescu Quartet
Helikopter – Daniel Selke Sebastian Selke, Ceeys
Lost and Found – Daniel Selke, Sebastian Selke, Ceeys

Kajastus:

ARVUSTUS | Neli tantsijat, üks koreograaf, kaks etendust. Mäng absurdi ja tõsise piirimail.
Maarja Eliisabet Roosalu, Eesti Päevaleht, 6.11.2025

 

Anna Kenrick, “Räägi välja” lavastaja ja “LOOP´i dramaturgiline abi.

YDance ja ETA alustasid koostööd 2023. aastal. Partnerlus, mida seob ühine pühendumus noorte tantsu tugevdamisele, on loodud selleks, et pakkuda Šoti ja Eesti tantsijatele rohkem loomingulisi ja arenguvõimalusi.

Aastal 2023 külastas Šotimaa Rahvuslik Noorte Tantsukompanii (NYDCS) Tallinna, et astuda üles Koolitantsu festivalil Ugala teatris. Sellest kasvas välja vahetusprojekt Koolitantsu Kompanii tantsijatega, mis kulmineerus kolmeosalise etendusega ja kolme õhtuse esinemisega Edinburgh Fringe festivalil. Tantsijad töötasid selle projekti raames koos Eliisa Sirelpuu ja NYDCSi tantsijatega.

2024. aastal lõi NYDCSi koreograaf Anna Kenrick uue kaasaegse tantsuteose Eesti tantsijatega. Seda esitati Koolitantsu festivalil Pärnus, Viljandis ja Jõhvis. Just sellest projektist arenes välja tänane kaks ühes tantsulavastuste õhtu.

2025. aastal oli meie partnerluse fookuses residentuuri- ja mentorlusprogrammi loomine, et toetada noori, esilekerkivaid tantsuprofessionaale nende arengus tantsijate, esinejate ja koreograafidena.

Esimene teos, “Räägi välja”, sündis kolme loomisnädala jooksul YDance’i kunstilise juhi Anna Kenricku käe all. Kasutades kaasaegset, autoripõhist ning autobiograafilist meetodit, süvenesid tantsijad kontseptsioonide kehaliseks muutmisel, luues sügavalt tunnetuslikku ja füüsilist tantsu.

Teine teos, “LOOP”, arenes ideest lavastuseni nelja tantsija enda töö tulemusena. Anna Kenrick juhendas ja toetas protsessi kuue kuu jooksul. Lavastust esitati menukalt ka augustis 2025 Edinburgh Fringe’i festivalil.


Fotod: Raido Bergstein


ETA Company “Made Verbal”

“Made Verbalt”, a new production by Scottish-English choreographer Anna Kenrick, delves into the power of movement and dance to break different forms of silence. Drawing inspiration from Audre Lorde’s thought “it is not difference that makes us crippled, but silence,” the production explores how we can create dialogue through dance and encourage each other to speak up even when others remain silent.

“Made Verbal” is a dance performance about the dynamics of human relationships, which often reflect the broader social situation. How do we create a safe space to speak and listen? How do we support each other so that we dare to be honest and vulnerable? Anna Kenrick’s production seeks these answers through the bodies, movement and emotions of the dancers, creating a visually and emotionally powerful, yet supportive experience. “Made Verbal” is a call to break the silence, make our voices heard, and support each other in the language of movement.

Premiere: May 3, 2025 at Paide Music and Theatre House

Choreographer, director: Anna Kenrick
Dancers: Mariann Onkel, Daniela Privis, Marko Reitalu, Juulius Vaiksoo
Lighting designers: Marita Keskküla, Priidu Adlas
Costume designer: Karmen Teesi Pregel

Duration: ~ 20 minutes

Production and technical execution: Estonian Dance Agency

Sound used in the production:
Voice Over – Marianne
Little Orc – Niklas Paschburg, Andy Barlow
Waltz – Balanescu Quartet
Helicopter – Daniel Selke Sebastian Selke, Ceeys
Lost and Found – Daniel Selke, Sebastian Selke, Ceeys

  

ETA Company, which grew out of the educational and performance project of the Estonian Dance Agency Dance School, brings together professionals entering the dance field in its renewed lineup in spring 2025: Juulius Vaiksoo, Marko Reitalu, Daniela Privis and Mariann Onkel. Their movement on stage brings the contradictions of the digital age and a thought-provoking visual experience to the audience.

 

Anna Kendrick, director of “Made Verbal” and dramaturgy consultant of “LOOP”:

“Made Verbal” / “LOOP” premiere double bill performance had been developed through a collaboration between YDance (UK) and Eesti Tantsuagentuur.

YDance and ETA have been collaborating since 2023. Based on a mutual ethos and commitment to excellence in youth dance, the partnership aims to develop access to creative and development opportunities for Scottish and Estonian dancers. In 2023 the National Youth Dance Company of Scotland (NYDCS) came to Tallinn to perform at the Koolitants festival in Ugala Theatre. This grew into an exchange project with Koolitantsu Kompanii dancers, who worked with Elisa Sirelpuu and NYDCS dancers, which culminated in a triple bill performance for 3 nights at the Edinburgh Fringe Festival. In 2024 Anna Kenrick, choreographer with NYDCS, worked with dancers in Estonia to create a new contemporary work for Koolitants festival in Pärnu, Viljandi and Jõhvi, which led to the project you will watch as tonight´s double bill.

The aim of the 2025 partnership is to create opportunities for emerging young professionals to develop as dancers, performers and choreographers through a residency and mentoring programme.

Over three creation weeks the first piece “Made Verbal” was created with Artistic Director Anna Kenrick, YDance. Through a contemporary devised autobiographical process the dancers deepened their knowledge of taking concepts into the body to create visceral and physical dance.

The second work, “LOOP” has been developed from idea to performance by the 4 dancers. The process was mentored and supported by Anna Kenrick over 6 months and was successfully performed as part of the Edinburgh Fringe performance in August 2025.


Photos by Raido Bergstein


Performances in the theater hall of the Estonian Dance Agency (Hobujaama 12, Tallinn):

March 21, 2026 at 7:00pm
March 22, 2026 at 2:00pm

Buy ticket here.

Supported by: Tallinn Culture & Sports Department, Ministry of Culture, Cultural Endowment of Estonia, Pakenditööstus, Estonian Centre of Folk Culture, Creative Europe, SPARSE Plus

Led by the Estonian Dance Agency and local cultural organizers, TantsuMENÜÜ brings dance performances all over Estonia.

www.tantsumenüü.ee