Kinetic Orchestra (KO) on Soomes baseeruv tantsukompanii, mis tegeleb regulaarse etendamistegevuse ja töötubade läbiviimisega. Nende liikumiskeelt iseloomustab füüsilisus, kõrgetasemeline ja akrobaatiline põrandatehnika, omalaadne partnerlus ja bluusist inspireeritud kaasaegne liikumiskeel. KO töötuba loob huvilistele võimaluse õppida ja praktiseerida KO kompanii uusimat liikumismaterjali, mis nõub kiiret kohanemist eriilmeliste liikumisviisidega ning pakub uusi alternatiive väljakujunenud partnerluse põhimõtetele.

T ö ö t o a __ a j a k a v a :
09:30-11:00 – Põrandatehnika
11:00-13:00 – Partnerlus
13:00-14:00 – Lõunapaus
14-15:30 – Repertuaar

🌀KO põrandatehnika tundides tegeletakse tantsija kehamassikeskmete manipuleerimisega ruumis, põrandaakrobaatikale ning liikumisjadadele, mis libisevad, lendavad ning kulgevad pea alaspidi suunal. Eesmärgiks on mõista ning manipuleerida liikumise kiirust ja impulssi liikumises. Tund on kolmeosalise ülesehitusega: soojendavad mängud, tervet ruumi hõlmavad treeningülesanded ning liikumiskombinatsioon. Mängud ning rakendatud põhimõtted on osaliselt seotud sellele järgneva partnerluse tunni sisuga.

🌀KO partnerlus on distsipliin edasijõudnud liikujatele, milles kombineeritakse kehamassi manipulatsioone, võitluskunste, tsirkusele omast partneritööd ja kontaktimprovisatsiooni, mis moodustavad üheskoos keeruka, ent võluva füüsikaseaduste balleti. Eesmärgiks on automatiseerida optimaalne viis kukkumisteks ning arusaam vahemaadest hüpates ja partnerit duetis püüdes. Töötuba algab mängudega, mis arendavad tasakaalu, ruumitaju, jalgade-käte-silmade koordinatsiooni ning võimet kiirelt oma kehamassi keset ja suundi vahetada. Edasi keskendume oskustele nagu libistamine, hüppamine, kukkumine, juhtimine ja järgimine, mis kulmineerub pikemate liikumisjagadega. Osalised peaksid olema tuttavad pea alaspidi suunas töötamisega. KO partnerluse tunde juhendavad kaks läbiviijat – Jarkko Mandelin ja Anni Koskinen.

🌀B I O🌀
Jarkko Mandelin, Kinetic Orchestra kunstiline juht, on lõpetanud Soome Rahvusooperi balletikooli ning Teatriakadeemia (tantsu BA, koreograafia MA). Jarkko on pikalt töötanud põrandatehnika ning partnerlusega, mis väljendub selgelt ka tema lavalises loomes. Professionaalse tantsija ja koreograafina on ta töötanud Soome Rahvusballeti, Rahvusooperis, Aurinkoballeti, Pori Tantsukompanii ja Helsingi Linnateatri koosseisus ning teinud kaasa Gruppen Fyra, TADaC, Bodhi projekti, Jorma Uotineni, Tommi Kitti ja Marjo Kuusela tantsukompaniides. Jarkko Mandelin ja Kinetic Orchestra pälvisid 2009. aastal Soome riigi tunnustuse silmapaistva panuse eest Soome tantsumaastilkul.

https://kineticorchestra.fi/training/

Oled oodatud!

l i i k u j a l t ➡️ l i i k u j a l e

– TantsuRUUM

___________________________________________________________________

T ö ö t o a hind :
90 eur – soodushind (õpilased, tudengid, ETTLi liikmed)
110 eur – täishind

R e g i s t r e e r i m i n e :
KUNI 15. jaanuar ❕
A s u k o h t : Eesti Tantsuagentuur, Hobujaama 12 II korrus
K ü s i m u s e d : tantsuruum@tantsuagentuur.ee

 

Töötuba saab toimuma tänu Eesti Kultuurkapitali toetusele- täname!

 

🌊 Kutsume talisuplema liikumisse 🌊

“Bloody Mind Entering” on liikumissessioon, kus fookus on pigem kujutlusvõimel kui liikumistehnilistel aspektidel.
Individuaalse kui ka kollektiivse kujutise loomiseks võetakse kasutusele visuaalne ja heliline materjal, mis koosneb ajaloolistest anatoomilistest atlastest ning sessiooni jaoks spetsiaalselt loodud helikujundusest.

B I O
Karl Saks on vabakutseline koreograaf, tantsija ja helikunstnik Eestist, Tartust. Ta on lõpetanud Tartu Ülikooli Viljandi Kultuuriakadeemia etenduskunstide osakonna 2009. aastal ja Eesti Kunstiakadeemia uue meedia osakonna (MA) 2017. aastal.

Ta on loonud kolm soololavastust ja võtnud osa koostöödest helikujundajana teatri-, filmi- ja galeriikunsti kontekstis, dramaturgina, osatäitjana, lavastaja assistendina ja kaaslavastajana.

Lisaks on Karl osa muusikalisest kollektiivist Cubus Larvik, mis on 2005. aastast alates avaldanud kolm väljaannet. Cubus Larvik tegeleb tumeda elektroonika uurimisega, hõlmates ka muusikalisi alasid ja krüptitud varjatud sõnumeid ülemaailmsest filmiarhiivist.

Ta on kirglik FC Liverpooli toetaja ja pühendunud snookri huviline.

___________________________________________________________________

T ö ö t o a hind :
45 eur – soodushind (õpilased, tudengid, ETTLi liikmed)
50 eur – täishind
30 eur – ühe päeva hind

A s u k o h t : Eesti Tantsuagentuur, Hobujaama 12 II korrus
K ü s i m u s e d : tantsuruum@tantsuagentuur.ee

Oled oodatud!

l i i k u j a l t ➡️ l i i k u j a l e

 

🌊Tänavuse sügis-talve süvasukeldus

🌊Kutsume osa saama

➡️ T ö ö t u b a
JOE MORAN (UK)
Hommikused liikumisuurimuse tunnid ja töötuba:
ON THE HABIT OF BEING ONESELF
4.-8. november kell 9:30-15:30
9. november kell 12:30:00-16:00

🔵Hommikused liikumisuurimuse tunnid:
ON THE HABIT OF BEING OURSELVES
E-R kell 9:30-11:30

Koreograaf Joe Morani hommikused liikumisuurimuslikud sessioonid põhinevad tema praegusel uurimusel tajudepõhisest liikumispraktikast – mida me tajude vahendusel hoomame ja millisel moel me oma tähelepanu tantsides kasutame –, ning selle rakendumist koreograafia loomisel. Keskmes on aktiivse tahte ja otsustusvõime alistamine. Selleks läheneme liikumisele tajude ja kontseptuaalsete ettepanekute vahendusel, mis loovad mõttelis-kehalisi väljakutseid ja ‘probleeme’ ning seavad kahtluse alla meie endaksolemise harjumuspärasused. Sellega samaaegselt loome ruumi me enda (ja ajaloo, hariduse, kultuuri poolt) koreografeeritud minade vaatluseks ning kahtluse alla seadmiseks. Vaatleme, kuidas arusaamad endaks olemisest liikumist loovad ning takistavad. Me uurime järeleandmatu ja järelejätmatu, pideva liikumise potentsiaali, lähtudes Eva Karczag öeldust: “Küsimused paiknevad liikumises; vastused paiknevad liikumises.” Uurimus on tugevalt kantud ja inspireeritud Deborah Hay radikaalsest kaasaegse koreograafia loomepraktikast.

❕ Võimalik on osalus eraldi hommikustes tundides:
1 hommikune tund 12 eur
5 hommikust tundi 50 eur

🔵Pärastlõunane etendusloome töötuba:
ON THE HABIT OF BEING ONESELF
E-R kell 12:30-15:30
L kell 12:30-16

Hommikuste liikumisuurimuslike sessioonide pinnalt liigume edasi performatiivsesse mõtestatusse ja konteksti. Töötuba lähtub Joe Morani hiljutisest lavastusest “On The Habit of Being Oneself” (“Endaks olemise harjumusest”), mis püüdleb lavastuslikus vormis füüsilise ja tajudepõhise vabaduse ning elujõu saavutamise poole. Töötoas arendatakse ka sõna ja teksti kaasamist.
“On The Habit of Being Oneself” (2018) esietendus Sadler’s Wellsi teatris Londonis.

🌟Töötuba päädib avaliku jagamisega, mis lähtub Joe Moran’i lavastusest “On The Habit of Being Oneself” laupäeval kell 14:00 TantsuRUUMis.

❕Peame oluliseks grupisisese usalduse ja viljaka dialoogipinnase loomist, mistõttu ootame-loodame maksimaalset kohalolu. Osalejate arv töötoas on piiratud. 💙

🔵B I O🔵
Joe Moran on Londonis baseeruv Briti-Iiri kunstnik ja koreograaf, kelle praktika hõlmab teatri- ja galeriilavastusi, kuratoorseid projekte, loeng-etendusi, joonistusi ja spreivärvil põhinevat loomingut. Joe on Dance Art Foundation kunstiline juht ja üks väheseid UK kunstnikke, kes on tegev nii teatri kui ka visuaalse kunsti maastikul. Joe looming mõtestab kaasajale omaseid küsimusi tantsu, etendusformaadi ja kontseptuaalse mõtlemise vahendusel, mis liidab tema kogemused improvisatsioonist ja eksperimenteerimistest formaalsete koreograafiliste meetodite ja kompositsioonivõtetega. Oma loomingus pakub ta võimaluse mõtestada tantsu loomist, mõistmist ja vaatlemist ühe osana kaasaegse kunsti diskursusest, olles dialoogis teiste kaasaegsete meediumikäsitlustega. Tema looming läheneb kuraatorlusele kui koreograafilisele tegevusele ning ta kureerib tihti teiste kunstnike loomingut, suhestades seda enda loominguliste töödega.

Joe on Dance4 partner-kunstnikuna olnud tegev Sadler’s Wellsi Suveülikoolis (2015-18), Delfina Foundation UK (2016) ja resideerunud Artsadmin’s Toynbee Studios (2008-2017). Tema looming on etendunud järgmistes teatrites ja galeriides: The Lowry (2019), Sadler’s Wells (2017 ja 2019), London Contemporary Dance School (2019), Wysing Arts Centre (2018), Bluecoat (2018) koostöös Liverpool Biennaaliga, Kettle’s Yard (2018), Whitechapel Gallery (2017), Delfina Foundation (2016), Block Universe/ fig-2, ICA (2015), DRAF (Frieze 2014). Joe on kirjutanud kunstnike ja kunsti aktivismist väljaandes “Who Cares? Dance in the Gallery & Museum” ja “Nothing About Us Without Us”, mille väljastasid Siobhan Davies Dance 2018. a. novembris.

Tantsijana on Joe töötanud koos mitmete tuntud kaasaegsete koreograafidega, kelle hulgas on Deborah Hay (USA), Siobhan Davies (Bank project, UK), Florence Peake (UK), Christopher House (Kanada), Gaby Agis (UK) ja Pontus Pettersson (Rootsi). Tema adaptsioon ja loeng-etendus Deborah Hay soolost “At Once” on tuuritanud üle UK ja rahvusvaheliselt.

www.joemorandance.com

___________________________________________________________________

Hommikuse t u n n i hind:
12 eur – üks kord
50 eur – terve nädal (viis korda)

Kogu t ö ö t o a hind :
165 eur – soodushind (õpilased, tudengid, ETTLi liikmed)
195 eur – täishind

❕Kui soovid kogu töötoas osaleda, ootame Sinult lühikest motivatsiooniavaldust ja CV-d 21.oktoobriks aadressil tantsuruum@tantsuagentuur.ee❕

R e g i s t r e e r i m i n e hommikustesse tundidesse avatakse peagi!
A s u k o h t : Eesti Tantsuagentuur, Hobujaama 12 II korrus
K ü s i m u s e d : tantsuruum@tantsuagentuur.ee

Oled oodatud!

l i i k u j a l t ➡️ l i i k u j a l e

___________________________________________________________________
ENG

➡️ W o r k s h o p
JOE MORAN (UK)
Morning research classes and afternoon performance workshop:
ON THE HABIT OF BEING ONESELF
4-8 November at 9:30-15:30
9 November at 12:30:00-16:00

🔵Morning research classes:
ON THE HABIT OF BEING OURSELVES
Monday to Friday at 9:30-11:30

British-Irish choreographer Joe Moran leads a week of morning research classes exploring how perceptual practice – what we apprehend or how we use our attention while we are dancing – may be utilised as a generative, choreographic practice. With a central focus on the surrender of intention and choice-making, sessions will bring together moving with perceptual and conceptual practices that complicate or problematise our subjectivities, or our habit of being ourselves, whilst opening space for witnessing and questioning how we are always already choreographed (by our history, education, culture, context), or our choreographed self. We will explore how such notions can inform or disrupt aesthetic concerns and modes of production. We will look at the potential of relentlessness, continuous motion and Eva Karczag’s proposition that ‘the questions are in the moving; the answers are in the moving’. The radical influence of Deborah Hay’s work on contemporary choreographic practice will be present throughout the research.

❕ Morning classes can be attended independently from the afternoon workshop❕
Price per class: 12 eur
Price for 5 morning classes: 50 eur

🔵Afternoon performance workshops:
ON THE HABIT OF BEING ONESELF
Monday to Friday at 12:30-15:30
Saturday at 12:30-16:00

Afternoon sessions offer an opportunity for a smaller group of dancers to take the morning research into performance practice leading up to an informal public performance. Drawing upon the structure and inquiry of Moran’s recent stage work On The Habit of Being Oneself, the afternoon workshops will focus upon achieving a freedom of physical and perceptual vitality in performance. The workshops will also see Moran develop new aspects of the work including text and spoken word. On The Habit of Being Oneself (2018) premiered at Sadler’s Wells in London and further performances at The Lowry (Manchester), Bluecoat (Liverpool), Delfina Foundation (London) and The Place (London).

🌟Performance workshop will conclude with a public sharing based on Joe Moran’s creation “On The Habit of Being Oneself” on Saturday afternoon at 2pm.

We value creating a trusting, safe and creative space for dialogue. As the number of participants is limited, we hope for maximum presence throughout the workshop. 💙

🔵B I O🔵
Joe Moran is a British-Irish artist and choreographer based in London with a wide-ranging practice incorporating theatre and gallery performance, curatorial projects, lecture-performance, drawing and spray paint works. Joe is Artistic Director of Dance Art Foundation through which his performance and curatorial work is produced and is one of a handful of UK artists strongly active in both theatres and visual arts. Joe’s work tackles contemporary propositions in dance, performance and critical thought, and is informed by his background in improvisation and experimentation that he marries with a fascination with the opportunities and problems of formal choreographic composition and conceptually driven dance. His work is concerned the critical significance of dance’s recognition as a contemporary art form and is driven by knowledge and discourse fostered by dance and its dialogue with other disciplines. His work frequently addresses curation as a choreographic endeavor and he often curates other artists’ work in counterpoint to his own.

Joe is a Dance4 Associate Artist and was a Sadler’s Wells Summer University artist (2015-18), Delfina Foundation UK Associate (2016) and Resident at Artsadmin’s Toynbee Studios (2008-2017). Recent and forthcoming commissions and performances include The Lowry (2019), Sadler’s Wells (2019), London Contemporary Dance School (2019), Wysing Arts Centre (2018), Bluecoat (2018) coinciding with the Liverpool Biennial, Kettle’s Yard (2018), Sadler’s Wells (2017), Whitechapel Gallery (2017), Delfina Foundation (2016), Block Universe/ fig-2 at the ICA (2015), DRAF (Frieze 2014) and The Place Prize (2013). Joe contributed to the publication Who Cares? Dance in the Gallery & Museum and Nothing About Us Without Us, a commissioned essay on artist advocacy, was published by Siobhan Davies Dance in November 2018.

As a dancer Joe worked with many distinguished choreographers including Deborah Hay (USA), Siobhan Davies (Bank project, UK), Florence Peake (UK), Christopher House (Canada), Gaby Agis (UK) and Pontus Pettersson (Sweden). His adaptation of Deborah Hay’s solo At Once and lecture-performance on the work has toured widely in the UK and internationally

www.joemorandance.com

___________________________________________________________________

P r i c e :

Morning class:
12 eur – one class
50 eur – whole week (5 classes)

Morning class + afternoon workshop:
165 eur – discount price for students and members of the Estonian Dance Art and Dance Education Union (ETTL)
195 eur – full price

❕If you would like to be part of the performance workshop group, please send a short motivation statement and your CV by 21st October on tantsuruum@tantsuagentuur.ee

R e g i s t r a t i o n for morning classes will be soon open!
L o c a t i o n : Eesti Tantsuagentuur, Hobujaama 12 II floor
Q u e s t i o n s : tantsuruum@tantsuagentuur.ee

You are welcome!

from
m o v e r ➡️ m o v e r

___________________________________________________________________

This event is made possible by the generous support from Estonian Cultural Endowment – Thank You!