Foto: Ekaterina Soorsk

 

2. veebruaril jõudis Koolitantsu karussell järjega Paidesse, kus toimus Järva- ja Raplamaa maakondlik tantsupäev. Paide muusika- ja teatrimajas sai näha põnevat omaloomingut kõigis kaheksas tantsužanris.

 

Maakondlike tantsupäevade žüriiliikme Kaja Kreitzbergi sõnul jäi tantsupäeval silma, et lavale oli toodud just palju sotsiaalseid teemasid. Tantsiti netisõltuvusest, emaarmastusest, tõrjumisest, erinevuste tolereerimisest.

Kontserdi sidus tervikuks õhtujuht Kadri Toomsalu, kes Paides kehastus nii Tootsiks, Äpuks kui ka “Nukitsamehe” metsamooriks, tehes niimoodi Eesti juubeliaastal kummarduse meie tele- ja filmikunstile.

Finaalkontserdile edasipääsejad ja eripreemiate saajad valis kontserdi lõpus välja žürii koosseisus Eliisa Sirelpuu, Kaja Kreitzberg ja Aleksandr Žemžurov. Olles ära vaadanud kõik maakondlikud tantsuvoorud, valib žürii märtsis välja ka n-ö jokkerid, kes pääsevad samuti finaalkontserdile.

 

Finaalkontserdile edasipääsejad on:

 

Valtu põhikooli Sipsik, “Kingitus”, juhendaja Kadi Saks, 1.-4. klass, lastetants
Lihtsalt Poisid, “Kõikide laps”, juhendaja Tarmo Alt, 4.-7. klass, kooli tants
Paide ühisgümnaasiumi Zetod, “Zetopop”, Ühistöö, 6.-9. klass, kooli tants
Paide gümnaasiumi Siuh ja Viuh, “Lähme maasikille”, tantsu autor Andre Laine, 4.-7. klass, eesti tants

 

Eripreemiatega tunnustati:

 

Olulise teema käsitlemine – Rapla tantsustuudio, “Lühis”, juhendaja Liis Pärn, 6.-9. klass, tänavatants
Mõtlemapanev lavastus – Rapla tantsustuudio, “Ma sooviksin olla nagu tema!”, juhendaja Sandra Vilismäe, 6.-9. klass, kaasaegne jazz
Mänguline õhustik – Paide gümnaasiumi 5B, “Muu ei loe”, juhendajad Gendra Alev ja Melani Adrat, 4.-7. klass, kooli tants

 

Kõikidel maakondlike tantsupäevade kontsertidel saab näha ka Koolitantsu Kompanii kaheksanda lennu lavastust “Minu rada”, mille koreograafiks on Eliisa Sirelpuu. Lavastuses tantsivad Greetel Joanna Võrk, Alexandra Katariina Org ja Margarita Oja. Kaasaegse jazzi žanris loodud lavastus jätkab traditsiooni tuua Koolitantsu lavadele andekad noored tantsijad tunnustatud koreograafide töödes. “Minu rada” helikujunduse on loonud Jonas Kaarnamets.

 

Järva- ja Raplamaa tantsupäev on ETV2 eetris 4. märtsil.

 

Festival Koolitants tänab kõiki Järva- ja Raplamaa maakondlikul tantsupäeval osalenud tantsuõpetajaid ja tantsijaid ning publikut!

 

PILDIGALERII: menu.err.ee

 

Vaata ka: www.err.ee/eestitantsib

 

#EV100kingitus #koolitants

 

Tants liigutab!

 

Foto: Ekaterina Soorsk

 

28. jaanuaril kogunesid tantsijad üle kogu Ida- ja Lääne-Virumaa Kohtla-Järve kultuurikeskusesse, kus toimus festivali Koolitants 2018 järjekordne maakondlik tantsupäev.

 

Ida- ja Lääne-Virumaa tantsupäeva kaks kontserti paistsid silma esinejate tantsutehnilise taseme, temperamentsete etteastete ja säravate kostüümide poolest. Populaarseimaks tantsužanriks oli showtants, kus mõõtu võttis 16 tantsu.

 

Žüriiliikme Kaja Kreitzbergi sõnul oli Kohtla-Järve kontsertide puhul väga sümpaatne, et mõned tantsustuudiod olid loonud oma tantsud Eesti heliloojate loomingule, mis on ka selleaastase festivali üks eripära. Eraldi tõi Kreitzberg välja Väike-Maarja gümnaasiumi 9. klassi omaloomingulise tantsu pealkirjaga “Vihmaloits”, hinnates kõrgelt tantsu väga huvitavat koreograafiat ja ideed. Tants sai ka žürii eripreemia ajaloo tõlgendamise eest läbi tantsu.

 

“Ida- ja Lääne-Virumaa puhul innustame tantsuõpetajaid julgelt žürii tagasisidet küsima. Kui teistes linnades otsivad tantsuõpetajad dialoogi žüriiliikmetega ka ise ning nendega oma loomingu üle julgelt arutlevad, siis Kohtla-Järvel olnud juhendajatele soovitame siinkohal haarata rohkem initsiatiivi. Žüriid ei maksa karta – nad peegeldavad tehtut tagasi ning annavad parima, et juhendajaid/tantsuõpetajaid inspireerida ja julgustada. Ida- ja Lääne-Virumaa tantsupäevad on alati kultuuriliselt Koolitantsul väga omamoodi olnud ning nii ka sel korral, mis oma olemuslikult on väga tervitatav. Meie, kui korraldajate jaoks on küsimus ja murekoht aga see, kuidas selle piirkonna juhendajaid ja tegijaid rohkem üle Eesti oma kolleegidega suhtlema saada,” kommenteeris festivali peakorraldaja Raido Bergstein.

 

Peale Kaja Kreitzbergi kuuluvad maakondlike tantsupäevade žüriisse Eliisa Sirelpuu ja Aleksandr Žemžurov, kes pärast iga kontserti valivad välja edasipääsejad finaalkontserdile ning tunnustavad parimaid eripreemiatega.

Ka sel aastal, olles ära vaadanud kõik maakondlikud tantsuvoorud, valib žürii märtsis välja n-ö jokkerid, kes pääsevad otse finaalkontserdile – seega on kõigil mitte edasi saanutel pöidla hoidmiseks põhjust kuni maakondlike tantsupäevade lõpuni.

 

Finaalkontserdile edasipääsejad on:

 

Arabesk, “Kingitus emale”, juhendaja Tatjana Tarakanova, 1.-4. klass, lastetants
Järve gümnaasium, “Läbi loori”, tantsu autorid on õpilased, 4.-7. klass, kooli tants
Radost, “Vabasta mind”, Juhendaja Viktoria Prodanova, 6.-9. klass, kaasaegne jazz
Lions, “Äikese lapsed”, juhendaja Elena Loseva, 4.-7. klass, tänavatants
Funny Kids, “Tunne biiti”, juhendaja Oleg Harkov, 6.-9. klass, tänavatants
Viis Tähte, “Arg Kosilane”, juhendaja Ainikki Seppar, 6.-9. klass, eesti tants
Varjud, “Lähen õue”, juhendaja Nadežda Sutõrina, 4.-7. klass, rahvaste tantsud
Antree, “Meie stiilis”, juhendaja Nadežda Slyusarenko, 4.-7. klass, showtants
Varjud, “Triller”, juhendaja Valeria Vetoškina, 6.-9. klass, showtants

 

Eripreemiatega tunnustati:

 

Tantsuline ajaloo käsitlus – Lions, “Lahing Narva eest”, juhendaja Elena Loseva, 10.-12. klass, showtants
Kirglik esitus – Antree, “Lihtsalt nii”, juhendaja Nadezhda Slyusarenko, 10.-12. klass, kaasaegne jazz
Ajaloo tõlgendamise eest läbi tantsu – VMG 9. klass, “Vihmaloits”, 6.-9. klass, kooli tants
Tantsijatele särava esituse eest – Antree, “Sõbrannad”, juhendaja Nadežda Slyusarenko, mudilased, lastetants

 

Traditsiooniliselt käib festivali maakondlike tantsupäevadega kaasas ka Koolitantsu Kompanii, kes hoolitseb publiku eest seni, kuni tehakse teatavaks finalistid.

Eliisa Sirelpuu tantsulavastus “Minu rada” toob lavale Koolitantsu Kompanii kaheksanda lennu, mille moodustavad kolm andekat noort tantsijat: Greetel Joanna Võrk, Alexandra Katariina Org ja Margarita Oja.

 

ETV2 toob Ida- ja Lääne-Virumaa tantsupäeva televaatajateni 25. veebruaril.

 

Festival Koolitants tänab kõiki Ida- ja Lääne-Virumaa maakondlikul tantsupäeval osalenud tantsuõpetajaid ja tantsijaid ning publikut!

 

PILDIGALERII: menu.err.ee

 

#EV100kingitus #koolitants

 

Tants liigutab!

 

 

 

 

Töötuba
Irina Pähn “Ballet Refresh”
26.-28. veebruar 2018
E-K kell 12-14

 

“Ballet Refresh” on suunatud tegevatele tantsijatele ja tantsuõpetajatele, kes soovivad pühendada aega ja tähelepanu balletitehnikale, oma keha hetkeseisule antud distsipliinis ja ka võimalikele uutele lähenemistele. Irina Pähn on pälvinud 2016. aastal Gerd Neggo nimelise tantsuõpetaja stipendiumi ning aitab töötoas osalejatel värskendada oma balleti alustalasid ja leida vastuseid personaalsetele küsimustele, toetudes oma enam kui 15-aastasele õpetajakogemusele.

 

Irina ütleb: “Hiljuti küsis üks minu õpilane kui kaua olen ma balletiga tegelenud. Pean tunnistama, et see pani mind korraks mõtlema, sest ma pole kunagi aastaid kokku lugenud. Kuna küsimusele pidi vastama, siis hakkasin arvutama ja sain ilusa numbri – 44 aastat.
Üheksa aastat veetsin ma Tallinna balletikoolis omandades balletiartisti eriala. Järgmised kakskümmend aastat teenisin leiba Rahvusooperis Estonia tantsides kõike, mida tantsida anti. Lavastusi ja lavastajaid oli väga palju. Aega ja ruumi kokku hoides, ei hakkaks siin nimekirja välja tooma.
Pärast professionaalse tantsija karjääri lõpetamist asusin õppima Tallinna Ülikooli koreograafia osakonda. Samaaegselt jätkasin lavategevust erinevates projektides ning hakkasin end ka balletiõpetajana proovile panema. Paralleelselt balletikooliga õpetasin ülikoolis ning erinevates tantsustuudiotes. Selline auditooriumi erinevus andis ja annab väga laialdase õpetamise kogemuse, mida kasutan ise ning jagan hea meelega ka nendega, kes seda soovivad ja vajavad.

 

Mis hakkab toimuma meie töötoas?
Kindlasti toimuvad täisväärtuslikud balletitunnid.
Kindlasti vestleme sellest, kuidas üht või teist elementi omandada, milliseid toetavaid harjutusi võib selleks kasutada.
Kindlasti räägime “Keha moraalsest koodeksist”, mis on minul endal antud hetkeks kujunenud.
Kindlasti diskuteerime “kehalistel” teemadel, mis teid momendil kõnetavad.
Kindlasti õpetate te mulle midagi uut ja kindlasti võtan ma selle vastu suure tänuga.”

 

Hind: 15 eur kord / 35 eur kolm korda
12 eur / 30 eur (Õpilastele ja Eesti Tantsukunsti ja Tantsuhariduse Liidu liikmetele)

 

TantsuRUUMi üldkontakt: Jane Miller-Pärnamägi / jane@tantsuagentuur.ee
Asukoht: Eesti Tantsuagentuur, Hobujaama 12 II korrus

 

Toetajad: Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium

 

___eng___

 

Workshop
Irina Pähn “Ballet Refresh”
26.-28. February 2018
Mon-Wed 12-14pm

 

“Ballet Refresh” is aimed and professional dancers and dance teachers, who wish to re-dedicate time and attention to their ballet technique, understand their current relation to the movement discipline and gain possible new approaches to it. Irina will help to refresh and update the basics of ballet and find answers to personal questions the people attending might have, by using her more than 15 years of teaching experience. Irina has received the Gerd Neggo dance teacher stipend in 2016.

 

Irina says about herself and the Refresh: “I was recently asked how long have I been doing ballet. I had to spend a moment thinking, because I have never calculated the years. As I had to give an answer I started to to the math and got a beautiful number – 44 years.
I spent nine years at Tallinn Ballet School learning to become a ballet dancer. The following twenty years was spent at the National Opera dancing everything that needed to be danced. Many different works and different directors.
After leaving the theater I continued to study choreography at Tallinn University. Meanwhile continuing as a dancer in various projects and also starting my teaching path. I taught at the Tallinn Ballet School and in different dance studios. Teaching and learning from a very varied auditorium has given me a rich experience and wide knowledge about ballet, which I use myself and share with others who need it and wish to know.

 

What will be happening at our workshop?
Definitely there will be a proper ballet class.
Definitely we will talk about how to learn and execute specific element, and which accompanying exercises to do for it.
Definitely we will talk about the “Body’s moral codex”, which I have developed over time.
Definitely discuss on bodily topics, that are of relevance to you right now.”
Definitely you will teach me something new and I will receive this new knowledge with big thanks.”

 

Price: 15 eur one time / 35 eur three times
12 eur / 30 eur (students and Estonian Dance Arts and Dance Education Union members)

 

For detailed information about TantsuRUUM contact: Jane Miller-Pärnamägi, jane@tantsuagentuur.ee
Location: Estonian Dance Agency, Hobujaama 12 2nd floor

 

Supported by Cultural Endowment of Estonia and Ministry of Culture.

 

 

Foto: Ekaterina Soorsk

 

27. jaanuaril oli Kuressaare kultuurikeskus tantsijatest tulvil, kuna pärast enam kui kümneaastast pausi toimus seal järjekordne Koolitantsu Saare- ja Läänemaa tantsupäev.

 

“Enam kui kümme aastat koos pärnakatega tantsinud saarlased panid koos läänemaalastega väga kihvti festivalimelu püsti. Kahe maakonna peale kokku oli tantsupäeval pea 30 tantsu, sealhulgas nii algajaid kui ka tõeliselt ilusasti viimistletud tantse. Omanäolisi tegijaid oli nii Saare- kui ka Läänemaalt ning vaadates truppide arvu, siis jääb üle ainult loota, et tegijad ära ei väsi, ennast edasi arendavad ning siis end kindlasti ühel päeval ka festivali finaalkontserdilt leiavad,” jagas festivali peakorraldaja Raido Bergstein tantsupäeva muljeid.

 

Ka žürii liige Eliisa Sirelpuu tõdes, et Saare- ja Läänemaa tantsupäeval sai näha väga palju põnevaid ja meeleolukaid tantse, mis jäid eriti meelde just tänavatantsu ja eesti tantsu kategooriates.

 

Korraldajad lugesid tantsupäeva igati õnnestunuks, seda nii suure osalejate arvu kui ka publiku suure huvi poolest, mis näitab, et tantsida seal kandis armastatakse.

 

Finaalkontserdile edasipääsejad ja eripreemiate saajad valib iga kontserdi lõpus välja žürii koosseisus Eliisa Sirelpuu, Kaja Kreitzberg ja Aleksandr Žemžurov. Ka sel aastal, olles ära vaadanud kõik maakondlikud tantsuvoorud, valib žürii märtsis välja n-ö jokkerid, kes pääsevad otse finaalkontserdile – seega pinget jätkub kuni maakondlike tantsupäevade lõpuni.

 

Saare- ja Läänemaa tantsupäevalt edasi finaalkontserdile lähevad:

 

Haapsalu noorte huvikeskus, “Kartulid”, juhendaja Triin Reemann, 6.-9. klass, vabatants
Kuressaare gümnaasiumi huvikool Inspira, “Üki, kaki, kommi, nommi…”, juhendaja Annette Rungi, 4.-7. klass, eesti tants
Leisi keskkooli tantsurühm Puntti, “Kats sösart”, juhendajad Juhan Kanemägi ja Kadri Kanemägi, 10.-12. klass, eesti tants
Saaremaa ühisgümnaasiumi 101. lend, “Aita mööda saata öö”, juhendaja Jutta Loviisa Juht, 10.-12. klass, kooli tants
Tantsukool Semiir, “BS180”, juhendajad Kelly Kasjanenko ja Ramon Paukson, 10.-12. klass, tänavatants
T-Stuudio, “Null-null seitsmete kohtumine 00:07”, grupitöö, 10.-12. klass, showtants

 

Eripreemiatega tunnustati:

 

Südamlik lavastus – Ciara tantsukool Kuressaare – I aste, “Lumehelbed”, juhendaja Marju Võrno, mudilased, lastetants
Eesti teema läbimõeldud avamine – T-stuudio, juhendaja Mairi Grossfeldt

 

Traditsiooniliselt käib festivali maakondlike tantsupäevadega kaasas ka Koolitantsu Kompanii, kes hoolitseb publiku eest seni, kuni tehakse teatavaks finalistid.

Eliisa Sirelpuu tantsulavastuse “Minu rada” toob lavale Koolitantsu Kompanii kaheksas lend, mille moodustavad kolm andekat noort tantsijat. Greetel Joanna Võrk, Alexandra Katariina Org ja Margarita Oja toovad lavale pea pooletunnise tantsulavastuse, mis otsib vastuseid küsimusele, mida nad ütleksid Eestile, kui too oleks inimene. Eliisa Sirelpuu kaasaegse jazzi žanris loodud lavastus jätkab traditsiooni tuua Koolitantsu lavadele andekad noored tantsijad tunnustatud koreograafide töödes. “Minu rada” helikujunduse on loonud Jonas Kaarnamets. Lavastuse produtseeris Eesti Tantsuagentuur.

 

ETV2 toob Saare- ja Läänemaa tantsupäeva kõikide televaatajateni 11. veebruaril 2018.

 

Festival Koolitants tänab kõiki Saare- ja Läänemaa maakondlikul tantsupäeval osalenud tantsuõpetajaid ja tantsijaid ning publikut!

 

PILDIGALERII: menu.err.ee

 

#EV100kingitus #koolitants

 

Tants liigutab!

 

 

 

liikumisSESOON jätkab kevadesse uue hooga
kohalikelt ja kaugetelt kohalikelt siinsetele kohalikele
teadmised liikumas mitmesuunaliselt
< > < > < >

 

5.-9. veebruar kell 10-12
Marek Vetik VABADUSE STIILID
Breiktantsu sessioonid

 

Käesolevate sessioonide peamiseks eesmärgiks on tutvustada tantsustiili nimega breiktants (break dance, bboying) – selle päritolu, kaasaskäivat filosoofiat, vajalikkust ja erinevaid suundumusi. Me omandame breiktantsu baaselemendid- ja aspektid ning nende omavahelise suhestumise, lisaks muud sobilikud liikumised, jõudes lõpmatute võimalike stiilivariatsioonideni.

 

Sessioon 1: Footwork
Tegemist on põrandapõhise liikumisega, mis koosnes algselt lihtsatest sammudest maas säilitades tasakaalu toetudes kätele. Breigi arenedes on sellest saanud kõige loomingulisem ja mitmekesisem element, millel on mitmeid alastiile. Footwork on breiktantsu essents.

 

Sessioon 2: Toprock + go-downs
Nende elementide abil näidatakse musikaalsust ja oma karakterit. Tegemist on kõige sotsiaalsema osaga breiktantsust. Toprocki sooritatakse püstiolles vahetult enne põrandasse minemist / põrandast tulekut ja powermoves’ide sooritamist.

 

Sessioon 3: Freezes + transitions
Freezes on keha positsioonid erinevates vormides ja kujudes, tavaliselt balansseerudes kätel, peal, küünarnukkidel ja õlgadel. Neid kasutatakse, et kehaga “näidata” muusika jõulisi lööke ja pause sel hetkel valitud poosis korraks peatudes.

 

Sessioon 4: powermoves + powertricks
Kõige äratuntavamad elemendid breiktantsus nagu spinning, flying, jumping. Need on kõige atleetlikumad liikumised, mille puhul on suur roll füüsikaseaduste ja liigutuste dünaamika õigel rakendamisel.

 

Sessioon 5: “Complicating” + jam
Viimasel sessioonil toome kokku kõik neli elementi ning uurime, mis juhtub neid sidudes.

 

See ya!

 

Bboy Marek (Marek Vetik) on teada-tuntud tänavatantsija Eestis. Ta alustas breiktantsuga 1998. aastal ning on hetkeseisuga 5-korde Eesti meister, Red Bull BC One Baltics võitja, kahel korral esindanud Eestit Battle of the Year’il oma trupiga Submissions. Lisaks võistlemisele osaleb ta erinevates teatri-, filmi- ja meelelahutusprojektides. Talle meeldib jagada oma teadmisi hip hopi, breiktantsu ja üldiselt tantsu kohta ning motiveerida inimesi ennast väljendama kehaga liikumiskunsti kaudu.

_____________________________________________________________________
liikumisSESOONi hind > 5 eurot kord või 20 eurot nädal
Toimumiskoht > TantsuRUUM Eesti Tantsuagentuuris
Registreerimine > http://tantsuagentuur.ee/event/liikumissesoon-2/
Üldkontakt > Jane Miller-Pärnamägi jane@tantsuagentuur.ee
Programmi koordinaator > Joanna Kalm joannakkalm@gmail.com
_____________________________________________________________________

liikumisSESOON on tantsu-ja liikumispraktika keskne formaat, mis pakub regulaarset professionaalse treeningu võimalust ning toetab teadmiste jagamist ja dialoogi valdkonnas tegutsevate tantsu-, teatri- ja etenduskunstnike vahel, kes tegutsevad Eestis.

liikumisSESOON on alguse saanud Sõltumatu Tantsu Laval 2016/17 hooajal ning selle projekti algatajaks ja eestvedajaks on tantsukunstnik Joanna Kalm.
Uuel hooajal toimub liikumisSESOON uues kohas – TantsuRUUMis!

TantsuRUUM on toetav keskkond ja kohtumispaik tantsuprofessionaalidele. Tegemist on tantsuprofessionaalide koostöö – ja arenguplatvormiga, mida viib ellu Eesti Tantsuagentuur koostöös Eesti Tantsukunsti ja Tantsuhariduse Liiduga.

 

Toetajad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

 

 

Foto: Ekaterina Soorsk

 

26. jaanuaril said Kärdlas Hiiu Valla Kultuuri ja Vaba Aja Keskuses hoo sisse festivali Koolitants 2018 maakondlikud tantsupäevad.

 

Möödunud aastal puhanud hiidlased panid Hiiumaa tantsupäevaks kokku küll festivali kõige väiksema kontserdi, kuid publiku suur huvi ja head emotsioonid seda eriti aimata ei lasknud.

 

“Korraldajatena oli huvitav näha, et Tiina tantsustuudiole oli lisandunud veel kaks kohalikku tantsutruppi. Hiiumaa on väike koht ning seda enam on rõõm, et saarel nii palju hingega tantsu harrastavaid lapsi ja noori on. Rõõmuga saan öelda, et sel aastal on Koolitantsu meeskonnas ka kaks hiidlast, kellest üks on ka Koolitantsu Kompanii vilistlane,” rääkis festivali peakorraldaja Raido Bergstein.

 

Finaalkontserdile edasipääsejad ja eripreemiate saajad valib iga kontserdi lõpus välja professionaalidest koosnev žürii koosseisus Eliisa Sirelpuu, Kaja Kreitzberg ja Aleksandr Žemžurov.

 

Kreitzbergi sõnul jäid talle Hiiumaal silma huvitavad eesti tantsud. Tantsijad tantsisid puhtalt ja samas ka lustiga. Pisikesed lapsed olid tantsudes väga südamlikud ja laval üksteisega arvestavad.

 

Ka sel aastal, olles ära vaadanud kõik maakondlikud tantsuvoorud, valib žürii märtsis välja n-ö jokkerid, kes pääsevad otse finaalkontserdile – seega pinget jätkub kuni maakondlike tantsupäevade lõpuni.

 

Hiiumaa maakondlikult tantsupäevalt edasipääsejad on:

 

Tiina tantsustuudio, “Pesunaiste polka”, juhendaja Tiina Kaev 10.-12. klass, eesti tants
Naadresed, “Jõulupuka tants”, juhendaja Jaanika Kuusk, 4.-7. klass, eesti tants
Tiina tantsustuudio, “Kevad”, juhendaja Tiina Kaev 1.-4. klass, lastetants

 

Eripreemiatega tunnustati:

 

Lihtsuses peitub võlu – Tiina tantsustuudio, “Regitants”, juhendaja Tiina Kaev, 10.-12. klass, eesti tants
Särav esitus – Tiina tantsustuudio, “Väikesed jänkud”, juhendaja Tiina Kaev, 1.-4. klass, lastetants
Südamlik ja väljendusrikas esitus – Mõisakad, “Olemine Hea”, juhendaja Maigi Taelma, 1.-4. klass, lastetants

 

Traditsiooniliselt käib festivali maakondlike tantsupäevadega kaasas ka Koolitantsu Kompanii, kes hoolitseb publiku eest seni, kuni tehakse teatavaks finalistid.

Eliisa Sirelpuu tantsulavastuse “Minu rada” toob lavale Koolitantsu Kompanii kaheksas lend, mille moodustavad kolm andekat noort tantsijat. Greetel Joanna Võrk, Alexandra Katariina Org ja Margarita Oja toovad lavale pea pooletunnise tantsulavastuse, mis otsib vastuseid küsimusele, mida nad ütleksid Eestile, kui too oleks inimene. Eliisa Sirelpuu kaasaegse jazzi žanris loodud lavastus jätkab traditsiooni tuua Koolitantsu lavadele andekad noored tantsijad tunnustatud koreograafide töödes. “Minu raja” helikujunduse on loonud Jonas Kaarnamets. Lavastuse produtseeris Eesti Tantsuagentuur.

 

 

ETV2 toob Hiiumaa tantsupäeva kõikide televaatajateni 18. veebruaril 2018.

 

Festival Koolitants tänab kõiki Hiiumaa tantsupäeval osalenud tantsuõpetajaid ja tantsijaid ning publikut!

 

PILDIGALERII: menu.err.ee

 

#EV100kingitus #koolitants

 

Tants liigutab!

 

 

 

30. jaanuaril algas Koolitants 2018 Rahva Lemmiku finalistide hääletus!

 

5 nädalat
2 enim hääli saanud tantsunumbrit iga nädal
10 finalisti suures otsesaates

 

Anna hääl oma LEMMIKU poolt nüüd!

 

Reeglid:

1. Igal koolitantsu kontserdil valib publik veebihääletusele 2 tantsu.
2. Igal teisipäeval algab Koolitants 2018 Rahva Lemmiku finalistide veebihääletus, kus saate anda hääle eelneva nädalavahetuse teie arvates parimale tantsule.
3. Iga nädala 2 enim hääli saanud tantsu on finaalis ehk TV6 otse-eetris 14.aprillil, kus Koolitantsu Rahva Lemmik selgub SMS-hääletuses.
4. Arvesse ei lähe hääled, kus on kahtlus, et tulemust on mõjutatud ebaausalt.
5. Veebihääletuses pääsevad edasi enim hääli ehk Facebooki like kogunud tantsunumbrid. Kui on mitu sama likede arvuga tantsu, otsustatakse võitja loosiga.
6. Kõikide nädalate jooksul edasi pääsejate nimed avalikustatakse 1. aprill kell 12.00.
7. TV3 jätab endale õiguse konkursi reegleid ette teatamata muuta.

 

Kuidas alustada?

1. Loe läbi konkursi reeglid.
2. Anna hääl oma lemmiku tantsunumbri poolt.

 

Hääletusel osalevaid tantse saab vaadata siit.

 

#EV100kingitus #koolitants

 

 

Julia Koneva tantsulavastus noortele “Mahlad välja” etendub veel viimaseid kordi laupäeval 3. veebruaril kell 18.00 ja pühapäeval 4. veebruaril kell 13.00 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis!

 

MAHLAD VÄLJA

 

Veel, veel, veel!
Näita, näita, näita!
WOW!
JUICY!
FRESH!

 

“Tsukuru Tazaki had four best friends at school. By chance all of their names contained a color. Two boys were called Akamatsu, meaning “red pine”, and Oumi “blue sea”, while the girls’ names were Shirane, “white root”, and Kurono, “black field”. Tazaki was the only last name with no color in it.” Haruki Murakami

 

Kas Tsukuru oli pigem tavaline või ebatavaline, eriline või mitte eriti?

Milline oled sina? Tavaline või ebatavaline, eriline või mitte eriti?

Kas sa oled tark? Popp? Ilus? Hinnatud? Suurepärane?

Kas sa oled nähtav? Märgatud?

Kas sa oled värske? Vaba? Uus? Julge?

Kas sa oled “special snowflake”?

Aga mis on ilus? Ja mis on kole? Ja kes selle määrab?

Julgen olla!

 

Koreograaf-lavastaja ja muusikaline kujundus: Julia Koneva
Tantsijad ja kaaskoreograafid: Marko Reitalu, Anett Pärna, Aune Tenslind, Maryn-Liis Rüütelmaa, Celine-Cathy Raaga, Eliise Pauklin, Birgita Siim, Brita-Liis Tui, Teele-Riin Kodar, Janette Norkko

Kostüümikunstnik: Kätlin Kikkas

Valguskunstnik: Priidu Adlas

Kujundus: Tundra Digital

Korraldab: Eesti Tantsuagentuur

Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Trükikoda Joon

 

Esietendus 13. jaanuaril 2018 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

Etendused 3. veebruaril kell 18.00 ja 4. veebruaril kell 13.00

Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

 

Piletid eelmüügis Eesti Tantsuagentuuri kontoris Hobujaama 12 II korrus E–R 10.00–17.00 või TicketBest internetikeskkonnas (www.ticketbest.ee) hinnaga 7 eurot sooduspilet (õpilased, üliõpilased, õpetajad ja pensionärid) ja 10 eurot täispilet.

Etenduspäeval kohapeal sooduspilet 9 eurot ja täispilet 12 eurot.

Grupipilet kooliõpilastele 5 eurot (grupp 10 inimest).

Info ja grupipiletite tellimine aadressil info@tantsuagentuur.ee või telefonil 660 2524.

 

—

 

Julia Koneva on vabakutseline koreograaf, tantsija ning tantsuõpetaja, kes on oma kogemusi jaganud ETA Tantsukooli tantsijakoolituse ja tantsu põhiõppe õpilastele aastast 2011. Julia on lõpetanud Tallinna Ülikooli koreograafia osakonna magistriõppe. Samuti on ta ennast täiendanud Nice Sophia Antipolise Ülikoolis Prantsusmaal ning osalenud mitmetes töötubades nii Eestis kui ka näiteks Rootsis (Göteborg), Poolas (Krakow), Soomes (Kuopio) jne.
Eesti Tantsuagentuuris on Julia olnud koreograafiks, lavastajaks, tantsijaks mitmetes lavastusprojektides: Tantsutuuri „You Must Love Onions“, Koolitantsu Kompanii „Esimene Lend“, noorte tantsulavastus „Hõbevooder“, muusika- ja tantsulavastus „Eesti pildid“ jpm. Julia Koneva on tantsijana osalenud mitmete koreograafide/lavastajate lavastustes ja projektides, näiteks Elo Unt, Rauno Zubko, Cid Pearlman, Kenneth Flak. Samuti on ta Hiiumaa Tantsu Festivali ja noortele koreograafidele suunatud Platvormi üks korraldajatest. Julia Koneva on tihedalt seotud tantsu õpetamisega, seepärast on tema kui lavastaja fookus hetkel noortele ja lastele suunatud tantsulavastustel.

 

Tantsulavastus on loodud 10 noore ETA Tantsukooli tantsijakoolituse lõpetanud tantsijaga. ETA tantsijakoolitus pakub 14-19 aastastele noortele võimalusi süvendatud tantsuõppeks, andes ettevalmistuse tantsuõpingute jätkamisega kõrghariduse tasandil nii Eestis kui ka välismaal. Koolitus sisaldab erinevaid tantsutehnikaid, tantsuanalüüsi ning loomeprojekte, mis loovad süsteemse õppe jätkamaks erinevates kaasaegse tantsu projektides tantsijatena. 2016. aasta kevadel ETA tantsukooli lõpetanud X lend käib regulaarselt Julia juhendamisel proovisaalis koos tänaseni ja „Mahlad välja“ on trupi kolmas tantsulavastus. Eelnevad tantsulavastused on olnud “Kuum produkt” ja “Võime vulin”.

 

Etendused toimuvad Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis (Hobujaama 12).

Eesti Tantsuagentuuril valmis Tallinnas Hobujaama 12 asuvas tantsukeskuses käesoleva aasta sügisel uus suur 250 m2 tantsusaal, mida on võimalik kasutada ka etenduspaigana. Teatrisaal on saanud juba ka oma esimese tuleproovi, sest 4. novembril 2018 toimus selles saalis esimene teatrietendus, milleks oli Vaba Lava kuraatorprogrammi raames etendunud Andri Luubi “Teisitimõtleja”. Julia Koneva ,,Mahlad välja“ on esimene tantsulavastus, mis selles teatrisaalis lavastub. Selle lavastuse tarvis on saalis neljarealine 25 cm tõususammuga tribüün publikule, mis mahutab maksimaalselt 70 istekohta.

 

Sihtasutus Eesti Tantsuagentuur (ETA) on tantsukeskus, mille eesmärgiks on tantsukunsti jätkusuutlikkuse ja kvaliteedi tagamine Eestis, pakkudes kaasaegset ja professionaalset tantsuõpet, loome- ja esinemisvõimalusi tantsukunstnikele, tantsuõpetajatele ning tantsuga tegelevatele lastele ja noortele. ETA tegevused hõlmavad kõiki tantsukunstiga seotud tegevusi: loometegevust, etendustegevust, huviharidust ja tantsijate koolitust, üle-Eestilist valdkonna infovahetust ja koostööd ning tantsukunsti jätkusuutlikkuse tõstmist regionaalselt läbi Koolitantsu ja Tantsutuuri tegevuste. ETA teeb aktiivset koostööd teiste erialaliitude ja sarnaste eesmärkidega (tantsu)organisatsioonidega nii Eestis kui ka välismaal.

 

Rõõmsa kohtumiseni!

 

Tants liigutab!

 

 

Olga Tsvetkova KOREOGRAAFILINE LABOR

 

29.-31. jaanuar 2018

E-K kell 11.30 – 15.30

 

Labori peamiseks keskmeks on tuvastada/avastada ja ellu viia koreograafia loomise erinevaid lähenemisviise. Avastame erisuguseid võimalusi oma ideede viimiseks teatraalsesse ja mitte-teatraalsesse ruumi läbi valguse, heli, keha, teksti ja liikumise. Iga päev keskendume ühele nimetatud teemadest, otsides võimalust viia vaatajani sama teema läbi erinevate teatrist, tantsust ja visuaalkunstist pärinevate tööriistade ja mehhanismide.

  1. päev. Heli ja keha.
    Liikudes tekitame heli. Heli tekitades loome liikumist. Heli koreograafia.
  2. päev. Teksti ja liikumise suhe.
    Narratiivne / abstraktne liikumine versus narratiivne / abstraktne tekst. Miks me kasutame tantsulavastustes kõneldud keelt?
  3. päev. Mitteteatraalne ruum. Kuidas tuletada etenduse sisu ja vorm ruumi omadustest?

Iga päeva lõpus viime teineteisele läbi materjali avaliku näitamise, millele järgneb diskussioon.

 

Olga Tsvetkova sündis 1984. aastal Venemaal Jekaterinburgis. Ta lõpetas õpingud Amsterdami Tantsu- ja Koreograafiakoolis (School for New Dance Development) 2013. aastal.

Hiljuti on Olga omandanud magistrikraadi Amsterdami Kunstide Ülikoolis (DAS theatre, endine DASARTS programm).

1997.-2006. aastani tegutses Olga aktiivselt vene eksperimentaalse teatri ja kaasaegse tantsu underground-skenel. Ta kuulus Sasha Pepeljajevi “Kineetilisse teaterisse” ning osales kõigis kompanii lavastustes. 2006. aastal suundus Olga Amsterdami, kus osales koreograafide Deborah Hay (grupilavastus SNDO-s, 2009) ja Benoit Lachambre’i lavastustes (“Snake charming ball” SNDO-s, 2011).

Hetkel huvitab Olgat peamiselt etendamine ja selle suhe koreograafiliste partituuridega, mille kaudu loomingulises töös aega ja ruumi vormida. Samas usub ta ka, et kunst on üllatuslik, see ei saa olla kalkuleeritud, vaid on kui jahisaak. Olga tunneb ühendust nähtustega, mis põrkuvad ja vastanduvad teineteisele, põrkumine omakorda loob erinevaid ruumi osi ja mahtu.  Ühesuunaline liikumine kitsendab ja hävitab fenomeni. Ta otsib oma töödes siirust, loomulikkust ja täpsust. Olga loominguline kirg on pidev püüe anda oma tajude tundmustele vorm.

Tervemõistuslikkus ja teadus ei suuda meile midagi öelda asjade tegeliku olemuse kohta või kirjeldada meie suhet sellega. Meie loogika ja keel ei ole lõppude lõpuks midagi muud kui käepärane, kasulik – ja alati isegi mitte kasulik – väljamõeldis. Seetõttu koosneb Tsvetkova uskumuste süsteem tähendusetusest ja mõttetusest: need suudavad pakkuda kogemuseülest tähendust, mis ühtaegu kinnitab ja eitab meie inimlikke arusaamu. Oma loomingulises praktikas huvitab teda leida viis värske pilguni tagasi jõuda, s.o. võime vaadelda nähtuseid nendega justkui esmakordselt kokku puutudes. “Kunst ei peitu mõistuses. Kunst on silmas, kõrvas, meie tajude mälus”.

 

Hind: 25 eur kord / 60 eur kolm korda

20 eur / 50 eur (Õpilastele ja Eesti Tantsukunsti ja Tantsuhariduse Liidu liikmetele)

Töötuba toimub inglise keeles.

 

Toetajad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium

TantsuRUUMi üldkontakt: Jane Miller-Pärnamägi / jane@tantsuagentuur.ee

 

___eng___

 

Olga Tsvetkova CHOREOGRAPHY LAB

 

29.01-31.01

Mon-Wed 11.30 – 15.30  

 

The main focus of the laboratory is to locate/discover and manifest different approaches in the act of creating choreography.  We will detect several possibilities of translating your ideas to the theatrical and non-theatrical space by the means of light, sound, body, text and movement. Every day will be dedicated to one of these topics; we will be searching for the possibility to present the same subject/theme to the spectator through the use of different tools and mechanisms, derived from theatre, dance and visual arts.

  1. Day. Sound and body.  While moving we produce sound.  While making sound we produce movements. The choreography of sound.
  2. Day.  The relationship between text and movement. Narrative / abstract movement versus narrative / abstract text. Why do we use a spoken word in dance pieces?
  3. Day.  Non-theatrical space. How to derive the content and form of the performance from the characteristics of the space?

In the end of each day we will organize showings of sketch material to each other followed by a discussion.

 

Olga Tsvetkova was born in Yekaterinburg (Russia) in 1984. She has graduated from Dance and Choregraphy (School for New Dance Development) at Amsterdamse Hogeschool van de Kunsten in 2013.

Recently Olga has obtained a Master Degree of DAS theatre (former DASARTS program).

From 1997 to 2006 Olga has been very active in the underground scene of contemporary dance and experimental theatre in Russia. She was part of Sasha Pepelyaev “Kinetic theatre”, where she has been participated in all company’s creations. In 2006 Olga has moved to Amsterdam, where she has participated in works by Deborah Hey (mass choreography for SNDO, 2009) and Benoit Lachambre (Snake charming ball, SNDO 2011).

Currently Olga is interested in performance and specifically in relation to the choreographic scores that she applies in her artistic work to sculpt time and to construct the space. However, she also believes that art is a surprise, it cannot be calculated; it’s a prey, a catch.

Olga feels connected to the things that collide and contradict each other; the collision shapes different segments of space, it creates a volume. She believes that absence of collisions will narrow and kill investigated subject. In her works she seeks for sincerity, coexistence of nature and artificiality, and precision of her statement.

Olga’s artistic passion is a constant attempt to give a shape to the feelings of senses. Neither the language of common sense nor of science tells us anything about the ultimate nature of things or of our relation to them. All our logic, our language, is ultimately nothing more than a convenient, useful — and not even always useful — fiction.

Thus, Tsvetkova’s believe system today consists of non-meaning and non-sense that are able to suggest a transcendent meaning that simultaneously underpins and negates our human understanding. She is interested in finding a way to get back to low gaze (the ability to look at things as if you encounter them for the first time) in her artistic practice. “Art is not in the mind. Art is in the eye, in the ear, in the memory of our senses”.

 

Price: 25  eur per day / 60 eur all days

20 eur / 50 eur (students and Estonian Dance Arts and Dance Education Union members)

Workshop will be held in English.

 

Supported by Cultural Endowment of Estonia and Ministry of Culture.

For detailed information about TantsuRUUM contact: Jane Miller-Pärnamägi, jane@tantsuagentuur.ee

 

 

Adriano Wilfert Jensen ‘ i tantsu uurimuslik töötuba

“tunnete vormid vormide tunded”

 

24.-28. jaanuar 2018

K-R 10.00 – 16.00 L-P 10.00 – 18.00

P 16.00-18.00 vabas vormis avalik presentatsioon-sessioon

 

Toimumiskoht: TantsuRUUM, Hobujaama 12, II  korrus

 

Tantsud, mis lähtuvad tunde vormidest ja vormide tunnetest. Moderntants on püüdnud pakkuda võimalusi tantsija tunnete autentseks või otseseks vahendamiseks. Moderntants oli võimalus tantsijate vabaks eneseväljenduseks. Hilisema põlvkonna tantsukunstnikud, kuigi mitte kõik, näitasid tunnetele ja eneseväljendusele ust. “See ei käi minu kohta” oli nende tantsukunstike loosungiks, eneseväljenduse asemel sai tantsu prioriteediks koreograafia: koreograafia kui suhete, teadmiste, tajude jm struktuur. Sellel kõigel pidi olema hea põhjus. Mida ütleb see meile tunnete funktsiooni kohta kaasajal? Kuidas võimaldavad kaasaegne neuroteadus, psühholoogia ja filosoofia võimaldavad meil taasmõtestada aistinguid, tundeid ja emotsioone? Kuidas saavad need uued ideed ümber kujundada meie suhestumist tunnetesse tantsimisega üheaegselt?
See on visandlik ülevaade minu praegusest uurimusest, mida plaanin avada ja jätkata koos töötoas osalejatega. Nädala jooksul praktiseerime erinevaid ajaloolisi tehnikaid, kujundame uusi ja loeme asjakohast teooriat.

 

Oodatud on koreograafid, tantsijad, etenduskunstnikud, kriitikud ja kõik huvilised, keda käesolev teema kõnetab. Töötuba lõpeb “Avatud TantsuRUUMiga” ehk vabas vormis presentatsioon-sessiooniga, et avada nädala jooksul läbitud materjali laiemale ringile, astuda dialoogi ümbritseva sootsiumiga ja võimaldada protsessipõhist kohtumispinnast.

 

Adriano Wilfert Jensen (Taani) on koreograaf, kelle tööd on suunatud suhete tingimustele ja viisidele. See hõlmab endas loomist, kureerimist, esitamist ja koreograafiat ning tantsimist teiste töödes, samuti teisi tegevusi nagu väljaanded, kokteilipeod, õhtusöögid jne.
Hiljutised teosed on “Galerie” (2014-) – immateriaalne galerii immateriaalsetele kunstiteostele koostöös Simon Asencio’ga; “i-D Indigo Tantsufestival” (2014, 2015, 2016 ja 2017), kureeritud ja teostatud koostöös Linda Blomqvisti, Emma Daniel ja Anna Gaiottiga; “Muuseum” (2014), koostöös Simon Asencioga, “Strohhalmen (straws)” (2014); “Debut” (2013), koostöös Sandra Lolax ja Pontus Petterssoniga; “Protokoll” (2013), koreograafiline koostöö Simon Asencioga ja suure kasvava grupiga, kes kunagi kokku ei saa; “Kulutades aega koos dinosaurustega” (2012) koostöös Emma Danieli ja dinosaurustega. Tema töid on esitatud Prantsusmaal, Eestis, Belgias, Hollandis, USAs, Mehhikos, Šveitsis, Saksamaal, Rootsis, Norras ja Taanis. Adriano on tantsinud Deborah Hay, Mårten Spangbergi, Anne Imhofi, Dora Garcia ja teiste töödes. Ta on lõpeatnud SNDO (School for New Dance Development), Amsterdamis ja teda on tunnustatud Danceweb stipendiumiga 2012 ja 2015 aastal.

 

Rohkem infot ja registreerimine: http://tantsuagentuur.ee/event/artfusion-4/

 

Hind: 75 eur / 60 eur (Õpilastele ja Eesti Tantsukunsti ja Tantsuhariduse Liidu liikmetele)

Töötuba toimub inglise keeles.

 

Toetajad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium
TantsuRUUMi üldkontakt: Jane Miller-Pärnamägi / jane@tantsuagentuur.ee

tantsuagentuur.ee/tantsuruum

 

_____________________________________________________________________________

 

Adriano Wilfert Jensen dance research project
“forms of feelings feelings of forms”

 

Wed-Fri 10.00 – 16.00 Sat-Sun 10.00 – 18.00

 

Location: TantsuRUUM, Hobujaama 12 (Tallinn, Estonia)

 

Dances that approach forms of feelings and feelings of forms. On many occasions modern dance attempted to offer opportunities for authentic or direct mediation of the feelings of the dancer. Modern dance was widely framed as an excellent opportunity for free self-expression of the dancer-subject. Later generations of dance makers, though by far not all, showed feelings and self-expression to the door. “It’s not about me” has been the slogan of the contemporary dance artists I have looked up to, instead of self-expression came a prioritization of choreography in front of dance: choreography here as a structures of relation, knowledge, perception and so forth. All of this happened for good reasons. But how does it inform us when it comes to the function of feelings in dance today? How does contemporary neuroscience, psychology and philosophy invite us to reconsider sensations, feelings and emotions? And how could these reconsiderations reshape how we relate to feelings when we practice and present dance?
This is a rough outline of my current research, which I will open up to, and continue with, the participants. During the week we will practice various abducted historic techniques, devise new ones and read relevant theory.

 

Adriano Wilfert Jensen is a choreographer, whose work addresses conditions for and modes of relations. It includes making, curating, representing and dealing choreography, dancing in the works of others, as well as a number of other occupations like a a publication, a series of cocktail hangouts, dinner parties etc.
Recent works are “Galerie” (2014-) – an immaterial gallery for immaterial artworks founded and run in collaboration with Simon Asencio; “i-D Indigo Dance Festival” (2014, 2015, 2016 and 2017), curated and produced in collaboration with Linda Blomqvist, Emma Daniel and Anna Gaiotti; “Museum” (2014), collaboration with Simon Asencio, “Strohhalmen (straws)” (2014); “Debut”(2013), collaboration with Sandra Lolax and Pontus Pettersson; “The Protocol”(2013), choreographic collaboration with Simon Asencio and a big and growing group that will never meet all together; “Spending Time With Dinosaurs” (2012) a collaboration with Emma Daniel and The Dinosaurs. His work has been presented in France, Estonia, Belgium, The Netherlands, USA, Mexico, Switzerland, Germany, Sweden, Norway and Denmark. Adriano has danced for Deborah Hay, Mårten Spangberg, Anne Imhof, Dora Garcia, a.o. He holds a BA in choreography from School for New Dance Development, Amsterdam, and received the Danceweb Scholarship 2012 & 2015.

 

For more info & registration: http://tantsuagentuur.ee/event/artfusion-4/

 

Price: 75 eur / 60 eur (students and Estonian Dance Arts and Dance Education Union members)
Workshop will be held in English.

 

Supported by Cultural Endowment of Estonia and Ministry of Culture.
For detailed information about TantsuRUUM contact: Jane Miller-Pärnamägi, jane@tantsuagentuur.ee

tantsuagentuur.ee/tantsuruum