BodyCartography Project koostöös kohalike tantsukunstnikega “Vastupanu väljasuremisele”

“Vastupanu väljasuremisele” on kohaspetsiifiline ja kogemuslik lavastus, mis kutsub osalejaid väliruumi ennast, keskkonda ning ökoloogilist suhestatust tajuma. Lavastuse keskmes on küsimus: Kuidas me isiklikult ja kollektiivselt, oma füüsilise ja emotsionaalse kehaga, ökoloogilist seotust kogeme, teadvustame ja mõistame?

“Vastupanu väljasuremisele” pakub viise kahjustatud planeedil elamiseks, tantsimiseks ja suremiseks. Vastupanu väljasuremisele ei hõlma endas üksnes tulevikku vaatamist ja kahjulike süsteemide korrigeerimist, vaid ka käesolevas hetkes meid ümbritseva keskkonna vaatlemist, kompamist, haistmist, maitsmist ja kuulamist, et mõista, mis on õigupoolest kaalukausil – mis on kadumas. Ökoloogilise kriisi mõistmiseks ja peatamiseks on tarvis kehalise ja empaatilise suhte taasloomist ja hoidmist ümbritsevaga.

Ökoloogilist kriisi võib mõista identiteedikriisina. Mida tähendab elada taime-ja loomaliikide massilise väljasuremise ning keskkonnamuutuste ajal? Kas ja kuidas peaksime harjuma ning harjutama teiste ja endi väljasuremise leinamist? Lavastuse kollektiivsed kogemused pakuvad ruumi elusolendite, maa, väärtuste ja uskumuste tagaigatsemiseks, sest läbi leinamise muutub kaduv isiklikuks.

Lavastus koosneb kolmest osast: ilmastiku jalutuskäik, kadunuke ning suremise ja lagunemise praktika.
Kestus 2 h.
Sobilik vanusele alates 12+.
Eesti ja/või inglise keeles.

🌱🌱🌱🌱🌱
Autor, lavastaja, etendaja: Olive Bieringa
Lavastaja, etendaja: Otto Ramstad
Etendajad: Eline Selgis, Daniel Persson, Helina Karvak, Joanna Kalm, Laura Kvelstein, Nele Suisalu, Uma Ramstad
Võõrustaja: Eva Orupõld
Produtsendid: Ann Mirjam Vaikla, Joanna Kalm
Kaasproduktsioon: Eesti Tantsuagentuur, TantsuRUUM, BodyCartography Project
Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Nordic Culture Point, Arts Council Norway, KORO Public Art Norway, Performing Arts Hub Norway, Norwegian Ministry of Foreign Affairs

Esietendus: 25. mai 2023 Merimetsa kaitsealal

“Vastupanu väljasuremisele” on kunstnike duo BodyCartography Project, kuhu kuuluvad Olive Bieringa ja Otto Ramstad, viimane suurem loominguline ettevõtmine. BodyCartography Projecti missiooniks viimase 25 aasta jooksul on olnud tegeleda keha-meele kui materjali elulisusega, luues lavastusi, mis toetavad ja loovad kehalist kohalolu, väljendust ja suhtelisust ümbritseva keskkonnaga.
www.bodycartography.org

🦎Olive Bieringa on tantsu-, etendus- ja visuaalkunstnik, kes töötab sotsiaalse ja loomingulise praktika, pedagoogika ja tervendamise ristumiskohas. Ta on sündinud Uus-Meremaal, elanud USA-s ning 2017. aastast alates elab ta Norras. Ta õppis Euroopa Tantsuarenduskeskuses (European Dance Development Center) Hollandis ja lõpetas performance-i ja uue meedia kaunite kunstide magistriõppe New Yorgis Long Islandi Ülikoolis. Ta on registreeritud ISMETA somaatiliste liikumiste terapeut, somaatilise liikumise tantsuõpetaja, Body-Mind Centering sertifitseeritud praktik ja õpetaja, Shiatsu praktik ning atesteeritud DanceAbility õpetaja, kes töötab eriilmeliste etenduskunstnikega. Ta on somaatilise hariduse Body-Mind Centering programmijuht Austraalias Melbourne’is. Praegu täiendab ta ennast Uniarts Helsinki doktorantuuris.

🦎Otto Ramstad on tantsukunstnik, kes teeb etendusi, videoteoseid ja installatsioone teatritele, galeriidele, muuseumidele ning erinevatele koha- ja kontekstipõhistele kohtumistele. Tal on koreograafia magistrikraad Oslo Rahvuslikust Kunstiakadeemiast. Ta on atesteeritud Body-Mind Centering meetodi praktik ja õpetaja. Ramstad inspireerub oma loomingus järgmistest praktikatest: Lisa Nelsoni “Tuning Scores”, Steve Paxtoni “Materials for the Spine”, Bonnie Bainbridge Coheni Body-Mind Centering meetod. Oma viimases lavatöös “Lineage” toob ta oma somaatilised teadmised dialoogi enda isikliku ajalooga, uurides seejuures Norra vanavanaisa John Ramstadi eluolu ja mõtiskledes selle üle, mis tunne võis olla elada Norra maapiirkonnas 100 aasta eest. Ta on Norra Kultuurinõukogu tööstipendiumi saaja (2022-2025).

____________________________________________________________
ENG

BodyCartography Project in collaboration with local dance artists “Resisting Extinction”

“Resisting Extinction” is a site-specific and experiential performance, which invites audiences to sense their bodies, environments and their ecological embeddedness. Central to the work is the question: How do we personally and collectively sense and acknowledge our ecological embeddedness?

“Resisting Extinction” offers practices for living, dancing and dying together on a damaged earth. It is an invitation to not only look forward but to look around and notice what we are losing. To observe, touch, taste, sniff and hear what is potentially at risk in our world. In order to comprehend the ongoing ecological crisis and repair our relational field, it is necessary to cultivate and practice embodied and empathetic relationships with our surroundings.

This ecological crisis can be understood as an identity crisis. What does it mean to be living in times of multi-species mass extinction and climate change? Should we, and how, practice grieving others’ and our own extinction? The intimate and communal performance propositions will hold space for practicing grieving for humans, animals, plants, land, values and belief systems. To grieve requires us to make these extinctions and losses personal. We must hone our skills to improvise, to play, to experiment, to be receptive, to be in the unknown, and trust we have the resources in our bodies to negotiate, survive, and thrive.

Resisting Extinction unfolds as a series of three experiences: weather walk, the missing, and dying and decomposing practice.
Duration of the performance is 2h.
It is suggested for audiences 12+.
In Estonian and/or English.

🌱🌱🌱
Concept, direction, performance: Olive Bieringa
Direction, performance: Otto Ramstad
Performers: Eline Selgis, Daniel Persson, Helina Karvak, Joanna Kalm, Laura Kvelstein, Nele Suisalu, Uma Ramstad
Host: Eva Orupõld
Producers: Ann Mirjam Vaikla, Joanna Kalm
Co-production: Eesti Tantsuagentuur, TantsuRUUM, BodyCartography Project
Support: Estonian Cultural Endowment, Nordic Culture Point, Arts Council Norway, KORO Public Art Norway, Performing Arts Hub Norway, Norwegian Ministry of Foreign Affairs

Premiere: May 25, 2023 at Merimetsa reserve.

“Resisting Extinction” is the most recent work by the artistic collective BodyCartography Project, members including Olive Bieringa and Otto Ramstad. The mission of BodyCartography Project is to engage with the vital materiality of our bodies and minds to create live performance that facilitates a re-enchantment of embodiment, relationship, and presence.

🦎Olive Bieringa and Otto Ramstad have been collaborating for 25 years as the BodyCartography Project, an award winning international dance collaboration who engage with the vital materiality of our bodies and minds to create live performance that facilitate a re-enchantment of embodiment, relationship, and presence. Their work has been presented internationally across Norway, Europe, USA, and Aotearoa/New Zealand. Olive Bieringa and Otto Ramstad are certified Teachers of Body-Mind Centering®. Together they run the Body-Mind Centering Somatic Movement Education certification in Melbourne, Australia as Program and Educational Directors of Somatic Education Australia.

More at www.bodycartography.org and www.tantsuagentuur.ee

Lavastuse kuus noort tantsijat lähenevad küsimustele kukkumisest ja läbikukkumisest. Kuidas me kukume ja kuidas või kas me saame olla alati valmis kukkumiseks? Kuidas me saame uuesti püsti ning kuidas arendada endas paindlikkust säästvaks maandumiseks ning (läbi)kukkumisega toime tulemiseks? Mis on need faktorid, mis suurendavad tõenäosust läbikukkumiseks ning millised toimetuleku mehhanismid leevendavad (läbi)kukkumisega seotud düstressi? Kas endale seatud kõrged ootused aitavad meid eesmärgini või hoopis takistavad eesmärgini jõudmist? Mis on teadlik maandumine? Kas eesmärk on olla valmis kukkumiseks või mitte karta kukkumist üleüldse? Kui ma kukun, siis kes mind püüab?

Koolitantsu Kompanii XIII lend. Foto: Kadi Aare

Koolitantsu Kompanii on üle-Eestiline noorte tantsukompanii, mis toob kokku erinevates tantsukoolides õppivad andekad noored tantsijad. Kompanii pakub võimalust tutvuda tantsukunstniku elukutsega tunnustatud koreograafide käe all. Esimene Koolitantsu Kompanii lavastus jõudis vaatajate ette 2015. aastal ja praeguseks on loodud kaksteist tantsulavastust nii teatrisaalides kui ka Rakvere vallimäel ning tantsufilm. Koolitantsu Kompaniis on lavastanud sellised Eesti koreograafid nagu Maarja Pruuli, Kadi Aare, Ruslan Stepanov, Argo Liik, Olga Privis, Kaja Lindal, Eliisa Sirelpuu jpt.

Koreograaf: Eliisa Sirelpuu
Tantsijad ja kukkujad: Anett Leesment, Kadi Krikmann, Kelli Katriin Krünvald, Mirt Marleen Pevkur, Saara Lotta Krusell, Ööle Lilleorg
Kostüümikunstnik: Karmen Teesi Pregel
Valguskunstnik: Priidu Adlas

Koolitantsu korraldab Eesti Tantsuagentuur.

Toetajad: Eesti Vabariigi Haridus- ja Teadusministeerium, Eesti Kultuurkapital, Pakenditööstus

Esietendus: 2. aprill Festival Koolitants 2023 piirkondlikul tantsupäeval Pärnu Kontserdimajas

koolitants.ee

Koolitantsu Kompanii XIII lend. Foto: Kadi Aare
Meil on suur rõõm jagada õnnesoove meie kallistavatele koreograafidele Eline Selgisele ja Sofia Filippoule, kes noppisid väärikalt Teatriauhindadel endale TANTSUAUHINNA.
Suured õnnesoovid koreograafidele, kunstnikele ja lavastustiimile!
Eline Selgis ja Sofia Filippou – “About us – kallistamise koreograafiad”: koreograafia ja esitus (Eesti Tantsuagentuur): https://tantsuagentuur.ee/2022/04/about-us/
Foto: Riina Varol
Ja suured õnnesoovid ETA Tantsukooli endistele õpilastele!
Etenduskunsti auhind: Netti Nüganen – “Müüt: päeva äärel”: meisterliku kompositsiooni ja etendajatööga pseudoarheoloogiline uurimus (Kanuti Gildi SAAL).
Kristallkingakese auhind: Ken Rüütel – Julius Jõuram lavastuses “Laul õnnest” (Teater Vanemuine ja EMTA lavakunstikool), Otto lavastuses “Mitte midagi”, Hank lavastuses “Marvini tütred”, Töödejuhataja lavastuses “Niskamäe naised”, Kader/Tengil lavastuses “Vennad Lõvisüdamed”, Lucentio lavastuses “Tõrksa taltsutus” (kõik Teater Vanemuine), krahv de Rochefort lavastuses “Kolm musketäri” (Ugala Teater) ning Atli lavastuses “Viikingite veri” (Kuressaare Teater).

Etendused Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis (Hobujaama 12, Tallinn):
03.03.2023 kell 19:00 ESIETENDUS
04.03.2023 kell 19:00
05.03.2023 kell 18:00
11.03.2023 kell 19:00
12.03.2023 kell 18:00

Täispilet 15 €
Õpilane / üliõpilane / õpetaja / pensionär 11 €
Grupipilet 9 € (alates 5. inimesest)

Piletid ostetakse tagasi või vahetatakse ümber vaid juhul, kui etendus jääb ära.

Piletid on müügil fienta.com

TÄHELEPANU! Etenduses kasutatakse lühikese aja jooksul (max 20 sekundit) tugevat strobo valgust!

“Muutus”

Koreograaf Igor Lideri tantsulavastus “Muutus” kutsub vaataja põnevasse tänavatantsumaailma. Juba lapsepõlvest saadik hip-hopi kultuurile pühendunud neli meestantsijat toovad lavale oma aastatepikkuse kogemuse. Nende kohtumisel teatri ja kaasaegse tantsuga sünnibki uus ja erakordne muutus. Mitmetasandiline, kaasaegne ja kõnetav.

Igor Lider on koreograaf, tantsija ja muusik, kes on loojana tegutsenud juba pea kakskümmend viis aastat. Igori suur armastus on tänavatants, mis on viinud ta paljudel festivalidel ja konkurssidel ka poodiumikohtadele. Koreograafina on ta töötanud koos mitmete muusikutega ja lavastanud tantsufilme.

Alexander Makarov on Valgast pärit tantsija, tantsuõpetaja ja koreograaf. Tantsuga on Aleksander tegelenud enam kui kakskümmend aastat ning tema tugevusteks on hip-hop ja popping. Ta on osalenud mitmetel tänavatantsu võistlustel ning ka esikohti saavutanud.

Edgar Budza on tänavatantsu tantsija, koreograaf ja võistluste kohtunik. Edgar on osalenud paljudel festivalidel nii Euroopas kui ka Venemaal. Viimastel aastatel on ta töötanud tantsuõpetajana.

Valerii Zaichenko on Luganskist, Ukrainast pärit tantsija ja tantsuõpetaja. Valerii proovib autorina alati luua midagi uut, unustamata samas tantsu baaspõhimõtteid, mistõttu on ta väga hea freestyle´is. Ta on ka paljude tänavatantsu võistluste võitja.

Lavastus: Igor Lider
Koreograafia ja tants: Igor Lider, Alexander Makarov, Edgar Budza, Valerii Zaichenko
Dramaturg: Ruslan Stepanov
Helikujundus: Igor Lider
Valguskujundus: Elerin Tõnne
Foto- ja videotiim: Anastasiia Lider, Sofia Kusainova, Artur Kriuk
Graafiline disain: Kadi Aare

Korraldus ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur

Esietendus: 3.märtsil 2023 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis (Hobujaama 12, Tallinn)
Kestus: 1h

Eesti Tantsuagentuuri ja kohalike kultuurikorraldajate eestvedamisel toob TantsuMENÜÜ tantsuetendused kõikjale Eestis.

Toetajad: Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Pakenditööstus

www.tantsuagentuur.ee

ETA Kompanii x Ruslan Stepanov x Chris Kirsimäe

mina teen oma asja ja sina teed oma asja. ma ei ole siin maailmas selleks, et sinu ootusi täita ja sina ei ole siin maailmas selleks, et täita minu omi. sina oled sina ja mina olen mina. ja kui me juhuslikult leiame teineteist, siis on see ilus. kui mitte, pole midagi parata.
see on rännak-lavastus based on true story.

Laval: Maria Schotter, Karin Aarelaid, Lumi Pukk, Iris Rämmeld, Mia Elise Ehasoo, Loretta Kaart

Eesti Tantsuagentuuri Kompanii tegutseb viiendat hooaega ning toob teieni oma viienda tantsulavastuse. Kompanii väljakutseks on luua kogukond, mis toob tantsuprofessionaalid kokku pikema perioodiliseks koostööks, kus lisaks lavastusprotsessidele ja etendamisele kujuneb välja platvorm noortele kunstnikele oma mõtete ja liikumise jagamiseks. ETA Kompanii koosseisu kuuluvad sel hooajal: Maria Schotter, Karin Aarelaid, Lumi Pukk, Iris Rämmeld, Mia Elise Ehasoo, Loretta Kaart

ETA Kompanii kunstiline tiim: Julia Koneva, Helena Pihel ja Rūta Pakalne.
ETA Kompanii koosseisu uueks 2023/2024 hooajaks saab kandideerida alates juunikuust.

Produktsioon ja tehniline teostus: Eesti Tantsuagentuur
Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Pakenditööstus

Esietendus: 26. veebruaril 2023 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis (Hobujaama 12, Tallinn)
Kestus: 1h

Tantsulavastus “Ruum ruumis” tuleb taas!

TantsuMENÜÜ “Ruum ruumis” tuur novembris ja detsembris üle Eesti:

1.november 2022 Valga Kultuuri- ja Huvialakeskus
7.november 2022 Rõuge Rahvamaja
9.november 2022 Jõgeva Kultuurikeskus
10.november 2022 Elva Kultuurikeskus
14.november 2022 Türi Kultuurikeskus
17.november 2022 Rapla Kultuurikeskus
28.november 2022 Kuressaare Kultuurikeskus
7.detsember 2022 Pärnu Endla Küün

Täpsem info TantsuMENÜÜ Facebooki lehel.

“Eesti tantsumaastik on väike, kuid väga mitmekesine. Tegijad erinevatest koolkondadest on tegelikult üpris palju ning arvan, et seda tuleb väärtustada. Viimasel ajal on olnud keeruline lavastusi välja tuua – kunagi ei tea, mil keegi etendajatest võib haigestuda ning seetõttu peab lavastust kas korrigeerima või sootuks edasi lükkama. Laine etendus suutis lisada Eesti tantsumaastikule värve. Pilti peab hoidma kirjuna, et jätkuks midagi igale maitsele!”

Ilona Vapper / ERR Kultuur Arvustus

Liisa Laine tantsulavastus “Ruum ruumis” muudab ruumi – meie sees, meie ümber, meie vahel. Otsib viise, kuidas mängida geomeetriaga meie kehas ja liikumises, austades piire ja astuda üle piiri, murda end läbi valguse ja püsida nähtaval. Avastab, millisel viisil saab muuta ruumi ruumiliseks ja kuidas end sinna paigutada. Alustab tühjusest, et täita see. Millega?

Koreograaf ja lavastaja: Liisa Laine
Tantsijad: Gertrud Kuusmaa, Indrek Kornel, Kaisa Kattai, Karoline Suhov, Kätlin Raja, Pääsu-Liis Kens
Heli- ja kostüümikunstnik: Liisa Laine
Valgustehniline teostus: Mihkel Viinalass
Laserid: Erki Kukk
Tehniline teostus: JK Üritustehnika
Tänud: Kaidi Laine

Esietendus: 3. märts 2022 ETA teatrisaalis

Produktsioon: Eesti Tantsuagentuur
Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus

UUS REVÜÜLAVASTUS “THE GREATEST SHOW” VIIB ÜHEKS ÕHTUKS TÕELISTE MUUSIKAHITTIDE MAAILMA!

Mõni neist lugudest on olnud maailmakuulus ja kõiki edetabeleid juhtiv megahitt, mõni aga lubamatult väikese tähelennuga ja koduselt armsaks saanud muusikapala, mis on oma tee edetabelite asemel hoopis kuulajate südametesse leidnud.

Need on meloodiad, mille tunned ära juba esimestest taktidest ja mille sõnu tead unepealt peast. Need on laulud, mille järgi tantsisid ennastunustavalt koolidiskol, armusid ning nutsid, kui südamevalul polnud otsa ega äärt. Need on muusikapalad, mis on ületanud põlvkondade piirid, mida mängitakse aastast aastasse raadiotes ning kuulatakse ikka ja jälle nii kodus kui peol.

„The GreatEST Show“ toob megahitid Teieni uues kuues ja Starlight Cabaret`le omases võtmes!

Esimeses osas tulevad esitamisele kõigile tuntud kodumaised hitid, mis on tuntuks lauldud armastatud artistide poolt ning leidnud oma koha Eesti muusika kullafondis. Miniseelikud ja saatanlikud naised, kikilipsud, kuumad pilgud ja lahe atmosfäär! Mis värvi siis ikkagi on armastus ning kas tõesti suudab keegi lõvi tallena peatada? Eks me näe!

Teises osas kõlavad aga maailmamuusika pärlid väga erinevatest žanritest. Popist rokini ja südantlõhestavast ballaadist diskoni! Muusikat on igale maitsele ning kõlamata ei jää ka popi kuningaks ja kuningannaks tituleeritud megastaaride aegumatu muusika.

Unustamatud hitid nii kodu- kui välismaalt toovad Teieni revüüteater Starlight Cabaret tipptasemel artistid! Teie kõrvu paitavad meie säravad solistid Irina Haak, Kalle Sepp või Bert Pringi ning Kristiina Renser või Kärt Anton. Maitseelamusi pakub Viru hotelli Merineitsi restorani Chef de Cuisine Margus Tammpere à la carte looming, mille juurde sobitatud veinivaliku eest hoolitsevad Eesti parimad sommeljeed!

Esietendus: 14. oktoober 2022 Restoranis Merineitsi

Produktsioon: Eesti Tantsuagentuuri revüüteater Starlight Cabaret ja Show & Dinner restoran Merineitsi

Kunstiline juht, koreograaf-lavastaja: Liisi Org
Koreograaf-lavastaja, repetiitor: Liisa Laine
Muusikaline juht: Kärt Anton
Menüü, köök ja teenindus: Margus Tammpere
Produtsent: Kristjan Kurm

Laulusolistid: Ira Haak, Kristiina Renser või Kärt Anton, Bert Pringi või Kalle Sepp
Artistid: Liisi Org või Marit Mets, Egle-Riin Rüütel, Maria Uppin-Sarv või Heleriin Peetson, Lisanna Tälli või Lisa Priivits, Hanna Lisette Helekivi või Miia-Liisa Musting, Emily Kahro või Ingrit Tamm, Marie Loviise Mänd või Lisette Laanela, Paul Reinolt, Sem Prygorodov, Allar Valge

Koreograafid: Liisa Laine, Elo Unt, Sergei Kuznetsov, Kardo Kukk, Hele-Liis Peedosk, Marie Loviise Mänd, Marion Saarna-Kukk, Julia Koneva, Allar Valge, Paul Reinolt, Ingrid Jasmin, Rene Köster, Sandra Põld, Irena Pauku, Argo Liik, Eghert Sören Nõmm, Jevgeni Grib, Kertu Raja, Liisi Org
Kostüümid: Ursula Goldstein, Marja-Liisa Pihlak, Laura Oolma, Piret Mikk, Elo Unt
Videokujundus: Carmen Seljamaa
Valguskujundus: Priidu Adlas

Helirežissöör: Ülar Enn
Muusika seaded: Kärt Anton, Kaarel Orumägi, Siim Aimla
Fonogrammide mix/master: Henrik Veeäär
Muusikud: Oliver Mazurtshak, Jürmo Eespere, Kaarel Liiv, Karl Helmeste, Siim Aimla, Martin Trudnikov, Katrina Merily Reimand, Kaarel Orumägi, Jaak Oserov, Ivar Kiiv, Kristel Kiik, Maaren Vihermäe, Mairit Mitt-Bronikowska, Villu Vihermäe, Kristiina Renser, Mait Mikussaar, Loora-Eliise Kaarelson, Norman Salumäe
Salvestatud Studio89-s

Lavastuse tehniline teostus: Joosep Kurm JK Üritustehnika
Graafiline disain: Piret Mikk

Piletid: www.viru.eePiletilevi

KAJASTUSED:

Arvustus. Revüüteater Starlight Cabaret meelitab reaalsusest põgenema, Keiu Virro, ERR kultuur, 29.10.2022

Revüüteater Starlight Cabaret toob lavale uuslavastuse “The GreatEST Show”.

14.oktoobril esietendub Sokos Hotel Viru restoranis Merineitsi Eesti Tantsuagentuuri revüüteater Starlight Cabaret uuslavastus “The GreatEST Show”. Uues kuues ja Starlight Cabaret´le iseloomulikus võtmes jõuavad lavale unustamatud laulud maailmamuusika kullafondist ning kodumaiste artistide poolt tuntuks lauldud lood.

“Meie eesmärk on pakkuda publikule kvaliteetset meelelahutust ja võimalust kabareesse tulles üheks õhtuks ümbritsev unustada, nautida ja lihtsalt elust rõõmu tunda,” ütleb revüüteatri kunstiline juht Liisi Org. “Maailm meie ümber on nii kaootiline ja järjest keerulisem on igapäevases rutiinis elades leida aega meelelahutuseks ja aja maha võtmiseks. “The GreatEST Show” pakub vaatajale selleks natuke puhkust, mõnusat äratundmisrõõmu, toredaid mälestusi ja kohe kindlasti saab kõiki laule kaasa laulda.”

Starlight Cabaret solist Kalle Sepp lisab, et midagi sellist vaatajad enne näinud ei ole. “See õhtu on täis sära, ilu, lusti ja glamuuri, mida kohe kindlasti mujalt ei saa,” lisab Sepp.

Aegumatuid hitte nii kodu- kui ka välismaalt toovad lavale revüüteater Starlight Cabaret tipptasemel tantsijad ning unustamatud solistid Irina Haak, Kalle Sepp või Bert Pringi ning Kristiina Renser või Kärt Anton. 

Restoranis Merineitsi etenduv “The GreatEST Show” rõõmustab publikut nädalalõppudel kuni aprilli lõpuni.

Revüüteater Starlight Cabaret, mis koondab endas Eesti Tantsuagentuuri tantsulise meelelahutuse professionaale, on tegutsenud juba aastast 2009.

Kõigest lähemalt loe SIIT!

Piletid www.viru.eePiletilevi

 

Enda ruum → mina selles ruumis → meie ruumis → teie vaatamas meid ruumis

Liisa Laine tantsulavastus “Ruum ruumis” muudab ruumi – meie sees, meie ümber, meie vahel. Otsib viise, kuidas mängida geomeetriaga meie kehas ja liikumises, austada piire ja astuda üle piiri, murda end läbi valguse ja püsida nähtaval. Avastab, millisel viisil saab muuta ruumi ruumiliseks ja kuidas end sinna paigutada.
Alustab tühjusest, et täita see. Millega?

 

TantsuMENÜÜ tantsuetenduste eesmärgiks on tuua kaasaegne tants uue publikuni väljaspool harjumuspäraseid tantsulavasid.
Lisainfo: https://tantsuagentuur.ee/tantsulavastused/#tantsumenuu

Koreograaf ja lavastaja: Liisa Laine
Tantsijad: Gertrud Kuusmaa, Indrek Kornel, Kaisa Kattai, Karoline Suhhov, Kätlin Raja, Pääsu-Liis Kens
Heli- ja kostüümikunstnik: Liisa Laine
Valgustehniline teostus: Mihkel Viinalass
Laserid: Erki Kukk
Tehniline teostus: JK Üritustehnika
Tänud: Kaidi Laine

Liisa Laines on peidus mitu rolli korraga. Ta on igapäevaselt tantsuõpetaja Eesti Tantsuagentuuris, Stuudio dotEs ja Tantsuansamblis Tuisuline. Teisalt ka koreograaf ja lavastaja luues kaasaegseid tantsuetendusi ning tehes koostööd mitmete kompaniide ja meelelahutuslike organisatsioonidega (Revüüteater Starlight Cabaret jm). Tantsijana paneb ta ennast proovile jagades lavaruumi erinevate artistidega. Hetkel on Liisal käsil mitu suurt protsessi – näiteks lööb kaasa XIII noorte laulu- ja tantsupeo kunstilises meeskonnas olles neidudeliigi 1. assistent. Liisa Laine mitmekülgsus võimaldab tal hoida oma tantsuelu põneva ja väljakustuvana.
“Liikumine läbi tantsu ja koreograafia on nagu kehaga luuletuste loomine. Sinna saab poetada oma tunded, mõtted, emotsioonid jne. Hindan mitmekülgset ja avatud liikumist, lisaks pean oluliseks tugevat tantsutehnikat, mis on omavahel põimitud loovusega. Tantsukunst on üheaegselt väliselt visuaalne kui sisemiselt tunnetuslik.” – Liisa Laine

Lavastuses kasutatud helilooming:

  • Recondite – Levo
  • Jamie xx – Idontknow
  • Maarja Nuut – Muutuja
  • Michel Banabila – Dragonfly
  • CoH – No Monsters No Rock (Part I – Mezzo Fort Passionoto)
  • Drums of Drakkar vikings and medieval music
  • Iron Queen – Celtic Battle music
  • Danheim – Berserkir
  • Myrkr
  • Vivaldi, The  Four Seasons, recomposed by Max Richter – Spring 0 ja Spring 1

Esietendus: 3. märts 2022 ETA teatrisaalis
Produktsioon: Eesti Tantsuagentuur
Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Rahvakultuuri Keskus, Pakenditööstus

 

 

KAJASTUSED:

Elva Kultuurikeskuses jõuab lavale visuaalselt põnev “Ruum ruumis”, Elva valla leht, lehekülg 9, 7.11.2022

Arvustus. Laserid, ämblikuvõrgud ja liikuvad kehad – ruumid ruumis, Ilona Vapper, ERR kultuur, 12.03.2022

Meile meeldib mõelda, et oleme oma otsustes ja tegemistes vabad või vähemalt tahaksime olla. Lähemalt vaadeldes selgub muidugi, et asi on keerulisem kui arvata võis. Me ütleme, et keegi ei ole kellestki parem, aga oma argipäevas, eelistustes ja kohustustes oleme kõik teineteisest sõltuvad ning oleme sunnitud kellegi teise tahtele alluma või ennast kehtestama. Enese maksma panemine aga võib tähendada seda, et kellelgi tuleb omakorda täita meie tahet.
Kas ja miks on keegi kellestki üle?
Kas vastasseisust võib saada koostöö?
Millal võime öelda, et oleme vabad?

“Vabadus” on tantsulavastus noortele, mis on suures osas tantsijate eneste loodud eelpool esitatud küsimustele vastuseid otsides. Mõeldes, tunnetades, liikudes.

Lavastus ja koreograafia: Päär Pärenson, Ajjar Ausma ja ETA Kompanii tantsijad
Laval: Mariann Onkel, Maria Schotter, Karin Aarelaid, Sofia Martila, Regina Luik, Mia Elise Ehasoo
Helikunstnik: Remi Prual
Valguskunstnik: Joosep Kurm
Kunstnik: Johannes Valdma
Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Pakenditööstus
Produktsioon: Eesti Tantsuagentuur

Kestus: 45 min
Esietendus: 29. aprillil 2022 Eesti Tantsuagentuuri teatrisaalis

Ajjar Ausma
Ajjar Ausma on lavastaja, koreograaf, tantsija, näitleja ja õpetaja, kes on lõpetanud Viljandi Kultuuriakadeemia koreograaf-tantsuõpetajana ning olnud selliste loominguliste kollektiivide liige nagu Teater Cabaret Rhizome ja Zuga Ühendatud Tantsijad. Lisaks pikaajalisele etendamise kogemusele on Ajjar viinud läbi füüsilise teatri, kontaktimprovisatsiooni, improvisatsiooni ja tantsu töötubasid nii Eestis kui ka Hiinas.

Päär Pärenson
Päär Pärenson on õppinud Viljandi Kultuuriakadeemias, mille lõpetas tantsija ja koreograafina. Ta on teinud rohkelt koostööd erinevate koreograafide, tantsijate, lavastajate ja näitlejatega nagu Katrin Essenson, Renate Valme, Thomas Lehmen, Mart Kangro, Oksana Tralla, Taavet Jansen jpt.
Päär on töötanud Helsingis Koko Teatteris ning oli koos Ajjar Ausma, Joonas Parve, Anatoli Tafitšuki ja Johannes Veskiga üks Teater Cabaret Rhizome asutajatest.
Ta on aktiivselt osalenud “Digital Poetry Slam” üritustel ning on MC J.O.C. nime all solistiks elektroonilist tantsumuusikat tootvale ansamblile „Def Räädu”. Alates 2001 aastast hoiab Päär mikrofoni reggae-muusika sariüritusel „Bashment” ning 2015 aastast alates on ta solist dub-muusikat viljelevas ansamblis “Uus energia”.

ETA Kompanii
Eesti Tantsuagentuuri Kompanii tegutseb neljandat hooaega ning toob teieni oma neljanda tantsulavastuse. Kompanii väljakutseks on luua kogukond, mis toob tantsuprofessionaalid kokku pikema perioodiliseks koostööks, kus lisaks lavastusprotsessidele ja etendamisele kujuneb välja platvorm noortele kunstnikele oma mõtete ja liikumise jagamiseks. ETA Kompanii koosseisu kuuluvad sel hooajal: Mariann Onkel, Maria Schotter, Mari Ann Valkna, Sofia Marttila, Karin Aarelaid, Regina Luik, Birgita Siim, Maarja-Liis Uri.

ETA Kompanii kunstiline tiim: Julia Koneva, Helena Pihel ja Ruta Pakalne.